SOWA OPAC : Katalog Mediateki Akademia Sztuki w Szczecinie

16 wyników

Książka

W koszyku

oceń

Trzy sny = Tri sna = Trys sapnai = Three dreams : Witosław Czerwonka / [redakcja katalogu Jolanta Ciesielska ; tłumaczenie angielskie Aleksandra Szkudłapska, tłumaczenie litewskie Ana Romančuk, tłumaczenie rosyjskie Olesia Prokopowicz]. - Gdańsk : Centrum Sztuki Współczesnej Łaźnia 2013. - 63, [1] strony : ilustracje ; 28 cm.

Autor

Ciesielska Jolanta Prokopowicz Olesia Szkudłapska Aleksandra Vaičiulytė-Romančuk Ona (1958- )

Forma i typ

Książki

Temat

Czerwonka, Witosław (1949-2015) Centrum Sztuki Współczesnej Łaźnia Sopot (woj. pomorskie)

Gatunek

Katalog wystawy Sztuka polska

Fragment tekstu: „ Ideą towarzyszącą przez wiele lat wystawie Witosławowi Czerwonce była idea działania autonomicznego, traktowana jako priorytet niemal przez wszystkich artystów kierunków awangardowych. Jej celem było zbudowanie takiego rodzaju gestu artystycznego, gdzie „własna rola kreacyjna sprowadzona byłaby do minimum”. Procesualny i automatyczny, powtarzalny i bezosobowy stosunek o rzeczywistości zewnętrznej miał na celu wyeliminowanie z dzieła sztuki wszelkiej dodatkowej, poza obrazowej treści. Artystom broniącym autonomii sztuki (co czynili w obronie „wyższych uniwersalnych wartości”) rozum nie dopuszczał do wyrażania emocji, umysł rządził instynktami, a wyobraźnię i intuicyjne działania wypierała przewidywalna i z góry założona przez twórcę teoria gry, koncept, piękno abstrakcyjnego, hipotetycznego modelu świata, przynależnego jedynie do świata sztuki”.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Artyści Cze.6 (r.) [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Bliski nieznajomy = Close stranager : [katalog wystawy / autorzy tekstów Elena Tsvetaeva, Agnieszka Wołodźko ; tłumaczenie Aleksandra Fomina, Yekaterina Shamova, Trofim Popov, Andrey Efits, Aleksandra Szkudłapska ; redakcja Aleksandra Fo[r]mina, Valerija Lebedeva, Yulia Bardun, Irina Tchesnokova. Agnieszka Wołodźko ; zdjęcia Algirdas Kubaitis, Hauke Schmidt, Evgeny Umansky ; projekt katalogu Darius Petreikis]. - Gdańsk : Centrum Sztuki Współczesnej Łaźnia, 2014. - 112 stron : ilustracje, fotografie ; 28 cm.

Autor

Cvetaeva Elena (1965- ) Bardun Ûliâ Česnokova Irina (1965- ) Efic Andrej Fomina Aleksandra (1980- ) Kubaitis Algirdas Lebedeva Valerija Popov Trofim Schmidt Hauke Shamova Yekaterina Szkudłapska Aleksandra Umanskij Evgenij (1961- ) Wołodźko Agnieszka (1961- )

Forma i typ

Książki

Temat

Centrum Sztuki Współczesnej Łaźnia Regiony przygraniczne Współpraca transgraniczna Gdańsk (woj. pomorskie) Kaliningrad (Rosja) Kłajpeda (Litwa, okr. kłajpedzki)

Gatunek

Katalog wystawy Sztuka litewska Sztuka polska Sztuka rosyjska

Dziedzina i ujęcie

Kultura i sztuka

„Bliski nieznajomy” („Close Stranger”), red. Aleksandra Formina, Valerija Lebiedieva, Yulia Bardun, Irina Tchesnokova, Agnieszka Wołodźko Katalog prac artystów polskich, litewskich i rosyjskich, którzy uczestniczyli w wystawie zorganizowanej w latach 2013-2014 w Gdańsku, Kaliningradzie i Kłajpedzie. Byli to: Jurga Barilaitė [LT], Blyablyas Oleg [RU], Alexey Chebykin [RU], Angelika Fojtuch [PL], Laura Garbštienė [LT], Artur Gogołkiewicz [PL], Nerijus Jankauskas [LT], Egor Luchshev [RU], Alexander Lyubin [RU], Jacek Niegoda [PL], Agata Nowosielska [PL], Grigory Selsky [RU], Remigijus Treigys [LT], Yury Vassiliev [RU], Marta Vosyliute [LT], Julita Wójcik [PL], Piotr Wyrzykowski [PL], Laura Zala (Zalagaityte) [LT]. Prace powstały w wyniku dwutygodniowych rezydencji, jakie artyści odbyli w partnerskich miastach. Stanowiły one ich komentarze do zebranych wrażeń. Dzięki temu zawartość ekspozycji pozwoliła na świeże spojrzenie na współczesne relacje pomiędzy Rosją, Litwą i Polską.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Wystawy/ Wydarzenia artystyczne B.55 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Problematyczna, niewygodna, niejasna - rola sztuki w przestrzeni publicznej : w poszukiwaniu możliwego paradygmatu : Drugie sympozjum Galerii Zewnętrznej Miasta Gdańska, 23-24 listopada 2012 = This troublesome, uncomfortable and questionable relevance of art in public space : in search of a possible paradigm : The Second Symposium of the Outdoor Gallery of the City of Gdańsk, 23-24 November 2012 / [redakcja Julia Draganovic, Anna Szynwelska ; tłumaczenie Karolina Kolenda, Aleksandra Szkudłapska]. - Gdańsk : Centrum Sztuki Współczesnej Łaźnia, 2013. - 222 strony : ilustracje (w tym kolorowe) ; 24 cm.

Autor

Draganović Julia (1963- ) Kolenda Karolina (1982- ) Szkudłapska Aleksandra Szynwelska Anna

Forma i typ

Książki

Temat

Przestrzeń publiczna (urbanistyka) Sztuka

Gatunek

Materiały konferencyjne

Sympozjum „Problematyczna, niewygodna, niejasna – rola sztuki w przestrzeni publicznej” odbyło się w Gdańsku 23-24 listopada 2012. Jego kuratorami byli Julia Draganovic i Adam Budak, którzy w imieniu Centrum Sztuki Współczesnej Łaźnia zaprosili międzynarodowych artystów, krytyków i kuratorów, by wzięli udział w dyskusji obejmującej różnorodne perspektywy i doświadczenia, a także mającą na celu wyodrębnienie ról, które artyści, kuratorzy, projektanci i architekci mogliby odgrywać w rewitalizacji i regeneracji przestrzeni publicznej.

Rok po tym wydarzeniu, CSW Łaźnia opublikowało książkę o tym samym tytule, stanowiącą podsumowanie sympozjum. Porządek kolejnych esejów opublikowanych w książce wynika ze struktury samego sympozjum. Stanowią one rozszerzone wersje ustnych prezentacji tych referentów, którzy byli w stanie wziąć udział w projekcie wydawniczym, który trwał zaledwie kilka miesięcy. Chantal Mouffe, główna wykładowczyni sympozjum, przedstawiła swoje refleksje na temat „Krytycznych praktyk artystycznych jako interwencji przeciwko hegemonii”, a Mika Hannula zgodził się na przedruk rozdziału z jego książki Politics, Identity and Public Space (Expodium 2) pod tytułem „Imaginaria społeczne”. Swoje teksty zaprezentowali również Mel Chin i Barbara Holub, a także kuratorki Julia Draganović, Aneta Szyłak i Joanna Warsza, omawiając w nich najlepsze modele praktyki i rozważając kwestie takie jak: jakiego rodzaju strategie oferują dostęp do istniejących systemów wiedzy i wspierają współpracę pomiędzy różnymi partnerami? W drugiej sekcji zatytułowanej „Muzeum bez muzeum” kuratorka Claire Doherty oraz artyści: Maria Papadimitriou i Bert Theis starają się odpowiedzieć na pytanie, na ile sztuka publiczna stanowić może uzupełnienie czy alternatywę dla muzeów i rozważają strategie usprawnienia organizacji wewnętrznej. Ponadto na potrzeby publikacji Jadwiga Charzyńska, Dyrektor Centrum Sztuki Współczesnej Łaźnia, napisała obszerne wprowadzenie, a Agnieszka Wołodźko zaprezentowała przegląd sztuki publicznej w Gdański w ostatnich dziesięcioleciach.

Autorzy tekstów: Chantal Mouffe, Mika Hannula, Jadwiga Charzyńska, Julia Draganovic, Mel Chin, Barbara Holub, Aneta Szyłak, Joanna Warsza, Claire Doherty, Maria Papadimitriou, Bert Theis, Agnieszka Wołodźko

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Sztuka w przestrzeni publicznej/ Street art 9 [Wypożyczalnia], Dublety 426 [Wypożyczalnia] (2 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Guns : Tomasz Kopcewicz / pod redakcją Tomasza Kopcewicza i Jolanty Woszczenko = edited by Tomasz Kopcewicz & Jolanta Woszczenko ; [tłumaczenie Chris Hernandez, Aleksandra Szkudłapska]. - Koszalin : Wydawnictwo Uczelniane Politechniki Koszalińskiej, 2023. - 179, [1] strona : fotografie, ilustracje, portret ; 24 cm.

(Monografia Wydziału Architektury i Wzornictwa Politechniki Koszalińskiej = Monograph of the Faculty of Architecture and Desig of the Koszalin University of Technology)

Autor

Kopcewicz Tomasz (1974- ). Woszczenko Jolanta Hernandez Chris (1974- ) Szkudłapska Aleksandra

Forma i typ

Książki Albumy i książki artystyczne

Temat

Kopcewicz, Tomasz (1974- ) Broń palna Malarstwo polskie Tematy i motywy

Gatunek

Album

Dziedzina i ujęcie

Kultura i sztuka

"Guns" jest monografią Tomasza Kopcewicza. "Znajdziecie w niej oprócz prac najnowszych sporo reprodukcji przedstawiających wczesne realizacje także te z okresu studiów, teksty Joli Woszczenko, Stacha Szabłowskiego oraz obszerny wywiad, w którym zwierzam się Marcie Wróblewskiej, jak to się stało, że zamiast śmieciarzem zostałem malarzem. Książka zaprojektowana przez Anię Witkowską, która jak zwykle mistrzowskim slalomem pokonała wszelkie przeszkody natury budżetowo-organizacyjno-czasowej. Publikacja powstała przy współpracy centrum Sztuki Współczesnej Łaźnia w Gdańsku oraz Politechniki Koszalińskiej. Chciałbym serdecznie podziękować całemu zespołowi, który cierpliwie współtworzył tę książkę, Ani Witkowskiej za piękny projekt, koordynacje prac z drukarnią i nie tylko, Joli Woszczenko za współredakcję i koordynację współpracy z CSW Łaźnia, Marcie Wróblewskiej za mrówczą pracę przy realizacji wywiadu, Stachowi Szabłowskiemu, Maksowi Wroniszewskiemu, Aleksandrze Szkudłapskiej, Chrisowi Hernandezowi, Jadwidze Charzyńskiej, Pawłowi Książkowi i Adamowi Witkowskiemu. Dziękuję. T. Kopcewicz"

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Artyści Kop.3 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Cities on the edge / [redakcja Agnieszka Kulazińska ; tłumaczenie Aleksandra Szkudłapska]. - Gdańsk : Centrum Sztuki Współczesnej Łaźnia, 2013. - 130, [2] strony : ilustracje kolorowe ; 21 cm.

Autor

Kulazińska-Grobis Agnieszka (1977- ) Szkudłapska Aleksandra

Forma i typ

Książki

Temat

Centrum Sztuki Współczesnej Łaźnia Sztuka Wystawy sztuki Gdańsk (woj. pomorskie) Warszawa (woj. mazowieckie)

Gatunek

Katalog wystawy

Katalog dokumentuje cztery wystawy, które odbyły się w ramach cyklu „Cities on the edge”: „Here and Now”, „Polityko: nie lubię cię, ale to ty mnie kochasz”, „Ściana, za którą coś/nic٭ się nie stało”, „Bogota. Miasto na krawędzi”. W ramach wystaw swoje prace zaprezentowali artyści z Autonomii Palestyńskiej, Kuby, Kolumbii, miejsc, które bardziej kojarzą nam się z konfliktami niż sztuką. Cykl był refleksją na temat środowiska życia współczesnego „homo politicus”, człowieka uwikłanego w politykę. Celem projektu było wyjście poza europocentryzm, perspektywę wyznaczaną przez granice kontynentu i spojrzenie na kraje, kultury nam bliskie - a jednocześnie odległe. Każda z wystaw była wynikiem spotkania i dialogu.

Publikacja poprzedzona wstępem Tomasza Marcina Wrony „Obrzeża sztuki” prezentuje sylwetki artystów biorących udział w projekcie.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Wystawy/ Wydarzenia artystyczne C.28 [Wypożyczalnia], Dublety 359 [Wypożyczalnia] (2 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

The "Anything goes" Museum : an experiment with children in the museum / edited by Agnieszka Morawińska ; [translation Aleksandra Szkudłapska]. - Warsaw : The National Museum, 2017. - 94, [6] stron : fotografie, wykresy ; 25 cm.

Autor

Morawińska Agnieszka (1944- ) Szkudłapska Aleksandra

Forma i typ

Książki Publikacje popularnonaukowe

Temat

Muzeum Narodowe (Warszawa) Dzieci Muzealnictwo Wychowanie estetyczne Wystawy sztuki Warszawa (woj. mazowieckie)

Gatunek

Opracowanie

Dziedzina i ujęcie

Kultura i sztuka

The “Anything Goes” Museum is a museological and educational experiment – coined by the Director of the National Museum in Warsaw, Agnieszka Morawińska – in which children are responsible for preparing the main temporary exhibition at the museum’s building in Warsaw. A group of 69 children aged 6–14 was divided into six curatorial teams. Over six months, the participants got to know the Museum and worked on the exhibition during weekly 4-hour meetings. The teams of junior-curators prepared the scripts and selected almost 300 works to be displayed. They also provided ideas for multimedia presentations and exhibition design, designed educational leaflets, recorded audio guides, prepared captions and selected works that were to be used for promotional purposes. The exhibition, which is divided into six individual segments, features works from all museum collections: ancient and Oriental artefacts, craft objects, old and contemporary sculptures, photographs, drawings and prints, coins and medals, clothes and paintings created in various periods. Many of these works have never been presented to the public. The children say that they “found and liberated them from the museum’s storeroom”. The selection of themes and exhibits may be surprising. Juxtaposing works from different eras and cultural circles illustrates the children’s interests and tastes as well as the functions which – in their opinion – should be performed by an ideal museum exhibition. For the public, they have chosen a large number of mysterious objects, with encrypted information and tasks to be undertaken on the journey. The children want the museum visit to be an enthralling adventure, which requires involvement on the part of the audience. Through the selection of works, manner of their presentation and interactive multimedia elements, they not only want to tell stories, but above all to raise emotions, “inject visitors with their passion” and invite them to a museum game. This game will not let anyone remain passive, involving the mind, the senses, and the joy of new experiences. At subsequent stages of preparing the exhibition, the young curators got to know the entire museum team. Curators and conservators shared their knowledge about works selected by the children. The Education Department coordinated the weekly meetings and oversaw the schedule, the Communication and Marketing Departments shared their know-how and experience concerning the promotional campaign, press conference and exhibition opening. The Publishing Department supported the junior-curators in the preparation of texts accompanying the exhibition, captions, educational brochures and leaflets. A book, written mainly by children, will also be published to summarize the activities surrounding the exhibition. The Exhibition, IT and Multimedia as well as Administration and Investment Departments assisted in preparing the exhibition design and, most importantly, constructed its layout. This universal exhibition was created by the children for just about everyone!

Muzeum „Anything Goes” to eksperyment muzeologiczno-edukacyjny – wymyślony przez Dyrektor Muzeum Narodowego w Warszawie Agnieszkę Morawińską – w ramach którego dzieci odpowiadają za przygotowanie głównej wystawy czasowej w budynku muzeum w Warszawie. Grupa 69 dzieci w wieku 6–14 lat została podzielona na sześć zespołów kuratorskich. Przez sześć miesięcy uczestnicy poznawali Muzeum i pracowali nad wystawą podczas cotygodniowych 4-godzinnych spotkań. Zespoły młodszych kuratorów przygotowały scenariusze i wybrały do ekspozycji blisko 300 prac. Dostarczyli także pomysły na prezentacje multimedialne i projekty ekspozycji, zaprojektowali ulotki edukacyjne, nagrali audioprzewodniki, przygotowali napisy i wybrali prace, które miały zostać wykorzystane w celach promocyjnych. Na wystawie podzielonej na sześć oddzielnych segmentów prezentowane są dzieła ze wszystkich kolekcji muzealnych: zabytki starożytne i orientalne, przedmioty rzemieślnicze, rzeźba dawna i współczesna, fotografie, rysunki i grafiki, monety i medale, ubrania i obrazy powstałe w różnych okresach. Wiele z tych prac nigdy nie było prezentowanych publiczności. Dzieci opowiadają, że „znalazły je i wyzwoliły z muzealnego magazynu”. Dobór tematów i eksponatów może zaskakiwać. Zestawienie dzieł z różnych epok i kręgów kulturowych ilustruje zainteresowania i upodobania dzieci oraz funkcje, jakie – ich zdaniem – powinna pełnić idealna ekspozycja muzealna. Dla publiczności wybrali dużą liczbę tajemniczych przedmiotów, z zaszyfrowanymi informacjami i zadaniami do wykonania w podróży. Dzieci chcą, aby wizyta w muzeum była pasjonującą przygodą, wymagającą zaangażowania ze strony publiczności. Poprzez dobór prac, sposób ich prezentacji oraz interaktywne elementy multimedialne chcą nie tylko opowiadać historie, ale przede wszystkim wzbudzać emocje, „zarażać zwiedzających swoją pasją” i zapraszać do muzealnej zabawy. Ta gra nie pozwoli nikomu pozostać biernym, angażującym umysł, zmysły i radość z nowych doświadczeń. Na kolejnych etapach przygotowywania wystawy młodzi kuratorzy poznali cały zespół muzealny. Kuratorzy i konserwatorzy podzielili się swoją wiedzą na temat wybranych przez dzieci prac. Dział Edukacji koordynował cotygodniowe spotkania i czuwał nad harmonogramem, Działy Komunikacji i Marketingu dzieliły się swoim know-how i doświadczeniem w zakresie kampanii promocyjnej, konferencji prasowej i otwarcia wystawy. Dział Wydawniczy wspierał młodszych kuratorów w przygotowaniu tekstów towarzyszących wystawie, podpisów, broszur edukacyjnych i ulotek. Zostanie również wydana książka, napisana głównie przez dzieci, podsumowująca działania towarzyszące wystawie. Działy Wystawy, Informatyki i Multimediów oraz Administracji i Inwestycji pomagały w przygotowaniu projektu wystawy, a przede wszystkim konstruowały jej layout. Ta uniwersalna wystawa została stworzona przez dzieci dla prawie każdego!

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Wystawy/ Wydarzenia artystyczne A.147 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Brak okładki

Książka

W koszyku

oceń

Marcin Zawicki - The Fall : Państwowa Galeria Sztuki w Sopocie, 28 września - 04 listopada 2012 / oprac. katalogu Tomasz Pawluczuk, Marcin Zawicki ; tł. Aleksandra Szkudłapska. - Sopot : Państwowa Galeria Sztuki w Sopocie, [2012]. - 68, [1] s. : il. (gł. kolor.) ; 27 cm.

Autor

Pawluczuk Tomasz. Zawicki Marcin (1985-). Szkudłapska Aleksandra.

Forma i typ

Książki

Temat

Zawicki Marcin (1985-) Państwowa Galeria Sztuki (Sopot) Malarstwo polskie Rzeźba polska

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Artyści Zaw.3 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Przewodnik Bliski nieznajomy w podróży : Gdańsk, Kaliningrad, Kłajpeda / [redakcja Barbara Piórkowska, Agnieszka Wołodźko ; tłumaczenie Aleksandra Szkudłapska]. - Gdańsk : Centrum Sztuki Współczesnej Łaźnia, 2015. - 271, [2] strony : ilustracje (w tym kolorowe) ; 23 cm.

Autor

Piórkowska Barbara (1974- ) Szkudłapska Aleksandra Wołodźko Agnieszka (1961- )

Forma i typ

Książki

Temat

Turystyka Gdańsk (woj. pomorskie) Kaliningrad (Rosja) Kłajpeda (Litwa, okr. kłajpedzki)

Gatunek

Przewodnik turystyczny

Tekst powstał po podróży kuratorek i kuratorów , artystów, pisarek i pisarzy, dziennikarzy, badaczy społecznych i krytyków sztuki do Kłajpedy, Kaliningradu i spacerach po Gdańsku w ramach programu Close Stranger / Bliski Nieznajomy.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Nauki humanistyczne 58 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Nearly human / [przekład: Aleksandra Szkudłapska]. - [Gdańsk : Centrum Sztuki Współczesnej Łaźnia], 2015. - 63, [1] strona : ilustracje ; 30 cm.

Autor

Szkudłapska Aleksandra

Forma i typ

Książki

Temat

Centrum Sztuki Współczesnej Łaźnia Instalacja (sztuki plastyczne) Gdańsk (woj. pomorskie)

Gatunek

Katalog wystawy

Tematem wystawy jest ludzka wyobraźnia i jej pragnienie stworzenia równoległego świata maszyn, kukiełek, lalek, automatów i robotów, które są prawie zbliżone do ludzi.

Wystawa prezentuje prace 70 artystów, które zostały podzielone na trzy części. Pierwsza z nich obejmuje grafiki przedstawiające historię idei tworzenia obiektów na wzór człowieka. Przybliżą one chęć robienia rzeczy, które wyglądają albo funkcjonują tak jak ludzie. Druga część obejmuje oryginalne prace pokazywane w formie projekcji wideo na ekranach. Prezentowani tu artyści to: Pierre Bastien, Daisuke Furuike, Theo Jansen i Chico MacMurtrie. W ostatniej sekcji zobaczymy sześć prac kinetycznych, których autorami są Richard Kriesche, Tim Lewis, Tony Oursler, Studio Azzurro, Jim Whiting i Christiaan Zwanikken. Kuratorka wystawy, Jasia Reichardt, chce zwrócić uwagę na początkowe przejawy tworzenia sztucznych ludzi, a także na ich ewolucję na przestrzeni wieków. - Dziś słowo "robot" oznacza każdy obiekt lub urządzenie wykonujące automatycznie określone zadania. Nie musi już mieć cech antropomorficznych, choć w wielu przypadkach nadal tak się dzieje. Choć sztuczna inteligencja wciąż pozostaje domeną fantastyki naukowej, to maszyny pod wieloma względami prześcigają człowieka - piszą organizatorzy.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Wystawy/ Wydarzenia artystyczne N.4 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Warsztaty man machine = Man machine workshops / [redakcja naukowa Anna Szynwelska, Krzysztof Miękus ; przekład Aleksandra Hirszfeld, Aleksandra Szkudłapska]. - Gdańsk : Centrum Sztuki Współczesnej Łaźnia, 2015. - 79 stron : ilustracje ; 21 cm.

Autor

Szkudłapska Aleksandra Miękus Krzysztof (1975-) Szynwelska Anna Hirszfeld Aleksandra

Forma i typ

Publikacje promocyjne Książki

Temat

Sztuka Automaty Tematy i motywy

Man|Machine to cykl warsztatów, który koncentrował się wokół idei tworzenia robotów jako dzieł sztuki. Program warsztatów prowadzony był w środowisku interdyscyplinarnym i adresowanym do otwartej publiczności ze szczególnym naciskiem na studentów akademii sztuk pięknych, akademii muzycznych i uczelni technicznych z Polski i Norwegii. Warsztatom przyświecała idea poszerzania kompetencji młodych twórców kultury, badaczy i inżynierów. Warsztaty prowadzone były równolegle przez trzech artystów: Jima Bonda, Paula Granjon i Andersa Eiebakke. Uczestnicy stworzyli interdyscyplinarne zespoły. Każdy z nich przez tydzień opracowywał własnego robota (lub inne mobilne dzieło sztuki) z pomocą artysty, którego wybrał.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Wystawy/ Wydarzenia artystyczne M.6 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Miasto w miejscu : sztuka publiczna w Gdańsku, Kaliningradzie i Kłajpedzie = The city in situ : public art in Gdańsk, Kaliningrad, Klaipeda / redaktorzy Marion Le Cras, Agnieszka Wołodźko ; tłumacze Andrey Efits, Aleksandra Szkudłapska, ITAMAR Group Sp. z o. o. - Gdańsk : Centrum Sztuki Współczesnej Łaźnia, 2015. - 163, [1] strona : ilustracje (w tym kolorowe) ; 24 cm.

Autor

Wołodźko Agnieszka (1961- ). Szkudłapska Aleksandra. Efic Andrej Alekseevič (1990-). Le Cras Marion.

Forma i typ

Książki

Temat

Program Współpracy Transgranicznej EISP Litwa-Polska-Rosja 2007-2013 Współpraca transgraniczna Gdańsk (woj. pomorskie) Kaliningrad (Rosja) Kłajpeda (Litwa, okr. kłajpedzki)

Gatunek

Katalog wystawy

Katalog prac artystów polskich , rosyjskich i litewskich tworzonych w przestrzeni publicznej Gdańska, Kaliningradu i Kłajpedy w latach 2013-2015. Gdy kilka lat temu, w roku 2010, spotykaliśmy się w grupie przyszłych partnerów tego projektu Bliski nieznajomy… i dyskutowaliśmy o jego idei, doszliśmy do wniosku, że problemem, który powinniśmy wspólnie podjąć, jest sztuka w przestrzeni publicznej. Zdawaliśmy sobie sprawę, iż tego rodzaju praktyka artystyczna wygląda zupełnie różnie w naszych miastach: Gdańsku, Kłajpedzie i Kaliningradzie. Mamy też bardzo różne doświadczenia kuratorskie w realizacji tego rodzaju projektów. Zatem warto byłoby się nimi nie tylko podzielić, ale też umożliwić naszym artystom rozwój w tej dziedzinie i zdobywanie nowych umiejętności. Dlatego umożliwiliśmy im wyjazdy do partnerskich miast, aby realizowali swe prace w lokalnym kontekście miejskim. Miały one bardzo zróżnicowany charakter: performansów, instalacji site specific, projektów partycypacyjnych, billboardów, aplikacji mobilnej itd. Mamy nadzieję, że udało się nam również zaciekawiać publiczność Kłajpedy, Kaliningradu i Gdańska projektami i treściami, które wyrażali przybywający z „bliskiej zagranicy” twórcy, pracując nieco odmiennie niż miejscowi artyści. Niniejsza publikacja pozwala zapoznać się szczegółowo z wielością zastosowanych strategii artystycznych.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Sztuka w przestrzeni publicznej/ Street art 11 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

In Out Festival 2015-2020 / [redakcja: Jolanta Woszczenko ; tłumaczenie: Aleksandra Szkudłapska]. - Gdańsk : Centrum Sztuki Współczesnej Łaźnia, [2023]. - 119 stron : fotografie ; 24 cm.

Autor

Woszczenko Jolanta Szkudłapska Aleksandra

Forma i typ

Książki Publikacje informacyjne

Temat

Centrum Sztuki Współczesnej Łaźnia In Out Festival Konkursy i festiwale artystyczne Gdańsk (woj. pomorskie)

Gatunek

Informator Materiały konferencyjne

Dziedzina i ujęcie

Kultura i sztuka

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Wystawy/ Wydarzenia artystyczne I.35 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Chorografia / [Marcin Zawicki ; tłumaczenie Aleksandra Szkudłapska ; kuratorka Ewa Toniak]. - Zielona Góra : Galeria BWA ; Białystok : Fundacja Rozwoju Sztuki Zielona Marchewka, 2015. - 93, [1] strona : ilustracje ; 23 cm.

Autor

Zawicki Marcin (1985- ) Szkudłapska Aleksandra Toniak Ewa (1960- )

Forma i typ

Albumy i książki artystyczne Książki

Temat

Zawicki, Marcin (1985- ) Biuro Wystaw Artystycznych (Zielona Góra) Wystawy sztuki Zielona Góra (woj. lubuskie)

Gatunek

Album Rysunek polski Katalog wystawy

Wystawa Chorografia, której tytuł odnosi się do dzieła rzymskiego geografa z 43 r.n.e., Pomponiusza Meli, zatytułowanego De chorografia – kompendium geograficzne wiedzy starożytnych na temat obszarów zamieszkanych, osadzona w dialogu z przeszłością, wprowadza do twórczości młodego gdańskiego artysty wątek znalezisk, autentyku i falsyfikatu.

Marcin Zawicki od 2011 roku pracuje nad cyklem The Fall, którego tematem jest pejzaż. Zawicki nie maluje swoich krajobrazów z natury, a je konstruuje. Tworzy z wypreparowanych fragmentów cywilizacyjnych odpadków, technologicznych wykopalisk, jak plastikowe zabawki, drobne przedmioty codziennego użytku, sztuczne rośliny. Na jego płótnach resztki nowoczesności rozrastają się w monumentalnych rozmiarów martwe natury.

Na wystawie w Zielonogórskim BWA dosłowną martwą naturą staje się fragment rozbudowanej i przeskalowanej makiety – zainspirowanej cyklem The Fall – rodzaju XIX wiecznej dioramy – złożonej z plastikowych, monumentalnych fragmentów nieożywionej przyrody, znanych z wcześniejszych obrazów artysty. Nowymi elementami są album i cykl rysunków wielkoformatowych zainspirowanych dawnymi rycinami fauny i flory. Rysunki są powiększonymi wersjami ilustracji – fantastycznych roślin, zwierząt i morskich organizmów, którymi artysta wypełnił puste karty znalezionego na gdańskim jarmarku staroci autentycznego albumu. Przypadkowe znalezienie albumu na współczesnym wysypisku – metaforze erozji spójnej wizji historii, pobudza wyobraźnię. Konwencja naukowego odwzorowania styka się z niepohamowaną inwencją, zacierającą granice między dokumentem a fikcją.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Artyści Zaw.2 [Wypożyczalnia] (1 egz.)