SOWA OPAC : Katalog Mediateki Akademia Sztuki w Szczecinie

4 wyniki

Książka

W koszyku

oceń

Antoni Starczewski : artysta i uniwersum = Antoni Starczewski : artist and the universe / Sebastian Dudzik ; [tłumaczenie Szymon Nowak]. - Poznań : Fundacja 9/11 Art Space, 2014. - 375, [1] strona : ilustracje (głównie kolorowe) ; 23 cm.

Autor

Dudzik Sebastian Nowak Szymon (tłumacz)

Forma i typ

Książki

Temat

Starczewski, Antoni (1924-2000)

Gatunek

Sztuka polska

Monograficzna wystawa przygotowana przez Fundację 9/11 Art Space i towarzysząca jej publikacja autorstwa Sebastiana Dudzika mają za zadanie prezentację oraz popularyzację twórczości wybitnego polskiego artysty – Antoniego Starczewskiego. Bezpośrednim przyczynkiem do przypomnienia sylwetki twórcy jest 90-ta rocznica jego urodzin. Istotnym aspektem ekspozycji i publikacji jest ukazanie interdyscyplinarności działań i szerokiego spektrum gatunków oraz technik, jakimi posługiwał się artysta.

Antoni Starczewski tworzył przede wszystkim reliefy, rzeźby, grafiki i tkaniny; jedną z ulubionych technik twórcy to goffrage. Na ekspozycji przygotowanej przez Fundację 9/11 Art Space znajdą się wczesne prace ceramiczne – talerze i płaskorzeźby owalne i wrzecionowate, naznaczone doświadczeniem polskiego informelu i malarstwa materii, oraz wczesne prace ekspresyjne wykonane tuszem. Ponadto na wystawie pojawią się grafiki z charakterystycznymi elementami uszeregowanymi w ciągach, prace wykonane w technice goffrage’u, w których pojawiają się znaki alfabetyczne, przybierające różne kształty i stopnie nachylenia, oraz inne poddane muzycznemu rytmowi znaki wypukłe bądź wklęsłe, które pod wpływem padającego na nie światła poddają się dynamicznym efektom optycznym. Nie zabraknie również innych realizacji ceramicznych, w tym tych wykonanych z porcelany oraz instalacji z drewna czy tkaniny ozdobione znakami, które niczym hieroglify tworzą układy pionowe i poziome. Istotnym aspektem wystawy będzie ukazanie współzależności w twórczości Antoniego Starczewskiego między pewnymi elementami graficznymi a ich odpowiednikami w muzyce, zwrócenie uwagi na syntezę sztuk.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Artyści Sta.9 [Wypożyczalnia], Dublety 325 [Wypożyczalnia] (2 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Jan Berdyszak - horyzonty grafiki / redakcja Paweł Ignaczak, Marta Smolińska ; [przedmowa Wojciech Suchocki ; teksty Sebastian Dudzik, Paweł Ignaczak, Marta Smolińska]. - Poznań : Muzeum Narodowe, cop. 2014. - 203, [5] stron : ilustracje (w tym kolorowe) ; 33 cm + 1 dysk optyczny (CD-ROM).

(Katalog Zbiorów Muzeum Narodowego w Poznaniu ; vol. 13)

Autor

Dudzik Sebastian Ignaczak Paweł Smolińska-Byczuk Marta (1975- ) Suchocki Wojciech

Forma i typ

Książki

Temat

Berdyszak, Jan (1934-2014) Muzeum Narodowe (Poznań) Galeria Malarstwa i Rzeźby (Muzeum Narodowe ; Poznań) Zbiory muzealne Wystawy sztuki Poznań (woj. wielkopolskie)

Gatunek

Katalog wystawy Katalog zbiorów Sztuka polska

Wystawa ta koncentrować się będzie wokół grafiki, która w oeuvre Berdyszaka zajmuje miejsce szczególne. Odwrotnie niż miało to miejsce często w historii sztuki, nie stanowi ona uwieńczenia twórczego procesu, a jest punktem wyjścia do rozważań nad wybranym problemem artystycznym. Tytuł wystawy „Jan Berdyszak. Horyzonty grafiki” sugeruje, że w sztuce artysty mamy do czynienia z wielością horyzontów. Eksperymenty z horyzontem będzie można zauważyć na poziomie znaczeniowym poszczególnych prac (np. poruszony horyzont w instalacji: Passe-par-tout niepewności). Niemniej ważny jest fakt, że Berdyszak przekracza horyzonty i tradycje grafiki, eksperymentując z materiałami (wykorzystując papiery różnych kolorów i faktur a także przeźroczyste folie) oraz zadając pytania o granice grafiki jako samodzielnej dziedziny artystycznej (dokonując wycięć w odbitkach graficznych czy tworząc tzw. grafiki warstwowe).

Wystawa pomyślana jest jako pokaz wybranych problemów artystycznych (np. takie zagadnienia jak: gęstość, warstwowość, przezroczystość, odbicie, efemeryczność, reszta, fragmentaryczność), które ujawniając się w grafice „przechodzą” do malarstwa, rzeźby, instalacji. Ekspozycja, obejmująca około 60 prac graficznych reprezentujących najważniejsze cykle, ma za zadanie ukazać ewolucję grafiki Berdyszaka, od tradycyjnego jej pojmowania w gipsorytach i drzeworytach z lat 60., poprzez eksperymenty z autochemigrafią, autoofsetem oraz oryginalnie rozumianą litografią z lat 70.-90., aż po nowatorskie grafiki warstwowe powstałe na przełomie XX i XXI wieku. Problematyka intrygująca Berdyszaka zostanie uwypuklona poprzez sposób ekspozycji – oprócz tradycyjnych ram i passe-par-tout, grafika będzie prezentowana w atrakcyjny dla widza sposób, m. in. w specjalnie skonstruowanych lightboxach. Prace graficzne będą komentowane przez obrazy, rzeźby, instalacje. Szczególnie intrygująco zapowiada się instalacja malarska zaprojektowana specjalnie do starego holu MNP, gdzie na pochylonych ścianach, niczym na ścianach jaskini, zaprezentowane zostaną malowidła z cyklu "Reszty reszt" z lat 2008-2014. Wspomniane wyżej problemy artystyczne zostaną ukazane w realizacjach w różnych mediach, w różnych miejscach ekspozycji. Powstanie w ten sposób „siatka problemów”, pozwalająca na zaproponowanie kilku nakładających się na siebie tras poruszania się po ekspozycji. Grafika natomiast ukazująca się w różnych kontekstach, podkreśli dokonującą się w twórczości Berdyszaka redefinicję oraz poszerzenie granic tej dziedziny sztuki. (opracował P. Ignaczak)

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Artyści Ber.20 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Język procesu we współczesnej grafice polskiej / Sebastian Dudzik. - Toruń : Wydawnictwo Naukowe Uniwersytetu Mikołaja Kopernika, 2022. - 440, [1] strona : fotografie, ilustracje ; 23 cm.

Autor

Dudzik Sebastian

Forma i typ

Książki Publikacje naukowe

Temat

Grafika polska Sztuka nowych mediów Techniki graficzne Teoria sztuki

Gatunek

Monografia

Dziedzina i ujęcie

Historia Kultura i sztuka

Książka Język procesu we współczesnej grafice polskiej jest monograficznym ujęciem rodzimej twórczości widzianej przez pryzmat warsztatu graficznego. W spojrzeniu tym nie chodzi jednak o samą prezentację technicznych oraz technologicznych arkanów czy specyfiki procesu twórczego. Ma ono raczej na celu stworzenie nieco odmiennej, poszerzonej narracji o polskiej grafice ostatnich dekad. Tytułowy język procesu jest tu odniesieniem do fascynujących relacji, jakie zachodzą między poszczególnymi etapami tworzenia oraz przynależnymi im atrybutami (narzędziami, materiałami) a przekazem zawartym w dziełach graficznych. Uwolnienie potencjału narracyjnego i symbolicznego tych pierwszych wzbogaca ów język i znacząco wpływa na zwiększenie sugestywności przekazu. Widziany z tej perspektywy obraz współczesnej grafiki polskiej nie może być oczywiście kompletny, daje jednak możliwość głębokiego wejścia w specyfikę medium, rozpoznania jego potencjału i najbardziej prawdopodobnych linii rozwojowych w najbliższych latach. Jak pokazują przywołane w książce realizacje, świadome sprzężenie procesu z przekazem nie jest procederem marginalnym i w dużej mierze stanowi o sile i potencjale rozwojowym matrycowej sztuki. Publikacja jest podsumowaniem prowadzonych przez autora od blisko dwóch dekad badań nad medium graficznym i jego przemianami w kontekście zmian technologicznych oraz kulturowych współczesnego świata. Jest zarazem pokłosiem wieloletnich kontaktów z artystami najważniejszych ośrodków graficznych w naszym kraju, pracy kuratorskiej, a także działalności w różnych gremiach organizacyjnych oraz jurorskich konkursów i przeglądów graficznych.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Grafika/ Rysunek 49 [Wypożyczalnia] (1 egz.)