SOWA OPAC : Katalog Mediateki Akademia Sztuki w Szczecinie

7 wyników

Książka

W koszyku

oceń

Maszyna do komunikacji : wokół awangardowej idei nowej typografii = A machine for communicating : around the avant-garde idea of new typography / teksty Jeremy Aynsley, Elena Barkhatova, Richard Hollis, Roxane Jubert, Szymon Piotr Kubiak, Paulina Kurc-Maj, Agnieszka Rejniak-Majewska, Piotr Rypson, Beata Śniecikowska, Jindřich Toman, Nader Vossoughian ; red. nauk. Paulina Kurc-Maj, Daniel Muzyczuk ; [tłumaczenie Monika Fryszkowska, William Gilcher, Parry Jubert, Paulina Kurc-Maj, Marzanna Łągiewska, Paweł Polit, Beata Połowińska, Beata Śniecikowska]. - Łódź : Muzeum Sztuki, 2015. - 557, [3] strony : ilustracje (w tym kolorowe) ; 23 cm.

Autor

Aynsley Jeremy (1955- ) Barhatova Elena Valentinovna (1947- ) Fryszkowska Monika Gilcher William Hollis Richard (1934- ) Jubert Parry Jubert Roxane (1969- ) Kubiak Szymon Piotr (1979- ) Kurc-Maj Paulina Łągiewska Marzanna Muzyczuk Daniel (1988- ) . Polit Paweł Połowińska Beata Rejniak-Majewska Agnieszka Rypson Piotr (1956- ) Śniecikowska Beata (1976- ) Toman Jindřich (1944- ) Vossoughian Nader

Forma i typ

Książki

Temat

Czcionka Krój pisma Logotypy Typografia

Gatunek

Materiały konferencyjne

Książka poświęcona zagadnieniom związanym z ideą nowej (bądź funkcjonalnej) typografii. Antologia badająca źródła, mechanizmy i rezultaty zainteresowania artystów awangardowych projektowaniem graficznym. Zmiana pola widzenia. Druk nowoczesny i awangarda. Ekspozycja prezentowana w Muzeum Sztuki w Łodzi w 2014 r. podejmowała temat, wypracowanych w kręgu międzywojennej awangardy, idei nowoczesnego projektowania graficznego i unowocześnienia druku. Punktem wyjścia dla wystawy stała się idea druku funkcjonalnego Władysława Strzemińskiego, pokrewna proponowanej przez Jana Tschicholda Nowej Typografii. Artykuły zawarte w Maszynie do komunikacji. Wokół awangardowej idei Nowej Typografii jak podkreślają redaktorzy publikacji Paulina Kurc-Maj i Daniel Muzyczuk układają się w antologię badającą źródła, mechanizmy i rezultaty zainteresowania artystów awangardowych projektowaniem graficznym, nie pomijając jednocześnie odniesień do innych zjawisk kultury. Awangarda: powielanie idei, Fotomontaż i typografia w konstruktywizmie rosyjskim, Nowe widzenie język nowoczesnej typografii w międzywojennej Polsce i Wzorcowy modernizm. Nowa Typografia Zdenka Rossmanna to tylko wybrane teksty, które prezentują różnorodne ujęcie tematu. Artykuły zawarte w książce przeczą czytelnym podziałom między ruchami awangardowymi, a dążenia dadaistów okazują się być w wielu punktach zgodnie z postulatami konstruktywistów czy reprezentantów neoplastycyzmu. Autorzy tomu ponownie przyglądają się istotnym dla zeszłego wieku (w omawianym obszarze) rewolucjom artystycznym i technologicznym.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Grafika/ Typografia 70 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Zimna rewolucja : społeczeństwa Europy Środkowo-Wschodniej wobec socrealizmu, 1948-1959 / [pod redakcją Jérôme'a Bazina i Joanny Kordjak ; tłumaczenia: Izabela Suchan (EN-PL), Andrzej Wajs (FR-PL), Marta Harasimowicz (CZ-PL) ; autorzy i autorki tekstów: Justyna Balisz-Schmelz, Jérôme Bazin, Irina Cărăbaş, Ralf Forster, Maja i Reuben Fowkes, Katerina Gadzheva, Wojciech Grzybała, Emma Hanzlíková, Sándor Hornyik, Sándor Horváth, Astrid Ihle, Constantin Iordachi, Dorota Jarecka, Vít Jakubíček, Marie Klimešová, Joanna Kordjak, Doreen Mende, Alina Mircea, Zsolt Petrányi, Agata Pietrasik, Kristina Popova, Nadège Ragaru, Gabor Rieder, Hana Rousová, Piotr Rypson, Piotr Słodkowski, Oliver Sukrow, Aleksandra Sumorok, Ondřej Táborský, Monika Talarczyk, Irina Tulbure, Aneta Vasileva, Magdalena Ziółkowska]. - Warszawa : Zachęta - Narodowa Galeria Sztuki : Instytut Adama Mickiewicza, 2021. - 313, [7] stron : fotografie, ilustracje, portrety ; 22 cm.

Autor

Bazin Jérôme (1982- ) Kordjak Joanna Suchan Izabela Wajs Andrzej Harasimowicz Marta (1986- ) Balisz-Schmelz Justyna Cărăbaş Irina Forster Ralf (1966- ) Fowkes Maja Fowkes Reuben Gadzheva Katerina Grzybała Wojciech Hanzlíková Emma (1990- ) Hornyik Sandor‪ (1972- ) Horváth Sándor (1974- ) Ihle Astrid Iordachi Constantin (1970- ) Jarecka Dorota (1966- ) Jakubíček Vít (1987- ) Klimešová Marie (1952- ) Mende Doreen (1976- ) Mircea Alina Petrányi Zsolt (1966- ) Pietrasik Agata (1985- ) Popova Kristina Ragaru Nadège (1971- ) Rieder Gabor Rousová Hana (1944- ) Rypson Piotr (1956- ) Słodkowski Piotr (1985- ) Sukrow Oliver (1985- ) Sumorok Aleksandra (1980- ) Táborský Ondřej (1981- ) Talarczyk-Gubała Monika (1976- ) Tulbure Irina Vasileva Aneta Ziółkowska Magdalena (1981- )

Forma i typ

Książki Publikacje popularnonaukowe

Temat

Robotnicy Socrealizm Społeczeństwo Sztuka europejska Europa Środkowo-Wschodnia Kraje socjalistyczne

Gatunek

Praca zbiorowa

Dziedzina i ujęcie

Historia Kultura i sztuka Socjologia i społeczeństwo

W „zimnym” klimacie lat 50. – narastających napięć międzynarodowych i umacniania się dyktatur komunistycznych – w krajach Europy Środkowo-Wschodniej dokonała się rewolucja społeczna. Była to rewolucja w znaczeniu głębokich przeobrażeń prowadzących do ustanowienia nowych hierarchii społecznych i urzeczywistnienia „dyktatury proletariatu”, ściśle powiązanych z gwałtowną industrializacją i urbanizacją w tej części Europy. Kuratorzy wystawy podejmują krytyczną refleksję na temat zachodzących wówczas przemian, obrazując ich skalę i dynamikę za pomocą materiału wizualnego z dziedziny malarstwa, fotografii, filmu, wzornictwa i architektury. Obejmuje on ponad 400 prac z sześciu krajów dawnego bloku wschodniego: Polski, Czechosłowacji, NRD, Bułgarii, Rumunii i Węgier. Sztukę tamtego okresu sprowadza się na ogół do przepojonych wiarą w świetlaną przyszłość wizerunków radosnych robotników czy heroicznych przedstawień ich pracy, to jednak tylko część produkcji wizualnej socrealizmu. Aby nakreślić jej pełniejszy, bardziej zniuansowany obraz, kuratorzy sięgają po dzieła odbiegające od tych stereotypowych wyobrażeń, często dalekie od propagandowego entuzjazmu, niekiedy naznaczone melancholią czy niepokojem. Podejmują polemikę z utrwalonym przekonaniem, że socrealizm był odciętym od rzeczywistości społecznej „spektaklem, który kreował nową rzeczywistość” (Evgeny Dobrenko). Spośród licznych przedstawień wybierają takie, które dotychczas pozostawały w cieniu, a dziś mogą rzucić nowe światło na surowe realia tamtej epoki. Skupiają uwagę na roli, jaką w tworzeniu socjalistycznego ładu społecznego i dowartościowywaniu nowych elit odgrywały kultura i sztuka. Świadomi rozbieżności między prezentowanymi obrazami a rzeczywistą sytuacją aktorów społecznych śledzą losy robotników (migracje ze wsi do miasta, zdobywanie nowej pozycji zawodowej, określanie na nowo własnej tożsamości) i próbują za pomocą wybranych dzieł uchwycić towarzyszące im emocje: entuzjazm, niepokoje i rozczarowania. Wystawa pokazuje zmieniające się oblicze klasy robotniczej: konflikty i napięcia w obrębie tej niejednorodnej grupy, a także jej niejednoznaczny stosunek do władzy. Jednym z założeń projektu jest także włączenie socrealizmu (nazywanego wielkim Innym XX wieku) w procesy transformacji sztuki XX stulecia i ukazanie go w jego zaskakującej różnorodności i wieloznaczności. Tytuł Zimna rewolucja odnosi się oczywiście do kontekstu politycznego zimnej wojny (choć w tamtych czasach pojęcie to nie było w użyciu językach krajów Europy Środkowo-Wschodniej), a przede wszystkim do klimatu zamrożenia politycznego epoki stalinizmu: aktów arbitralnej przemocy i strachu. Określenie „zimny/a” prowokuje także pytania o stopień zaangażowania całego społeczeństwa w rewolucję lat 50. i temperaturę rewolucyjnego zapału, z jakim przystępowano do budowania nowego świata. Na wystawie znajdą się prace m.in. takich artystów jak Aurél Bernáth, Walerian Borowczyk, Hans Grundig, Renato Guttuso, Wojciech Fangor, Emil Filla, Arno Fischer, Jiří Kroha, Max Lingner, János Mattis-Teutsch, Andrzej Munk, Evelyn Richter, Willi Sitte, Henryk Stażewski, Władysław Strzemiński, Jiří Trnka, Werner Tübke, Kurt Weiler, Andrzej Wróblewski, Karel Zeman.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Wystawy/ Wydarzenia artystyczne Z.22 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Mail Art czyli sztuka poczty : Muzeum Narodowe w Warszawie, kwiecień - sierpień 1991 / katalog opracowali Dorota Folga-Januszewska i Piotr Rypson ; [tłumaczenie na angielski i polski Joanna Holzmann ; opracowanie redakcyjne katalogu Elżbieta Jurczyszyn]. - Warszawa : Muzeum Narodowe, [1991]. - 111 stron : ilustracje ; 23x24 cm.

Autor

Folga-Januszewska Dorota (1956- ) Holzman Joanna (1945- ) Jurczyszyn Elżbieta Rypson Piotr (1956- )

Forma i typ

Książki

Temat

Muzeum Narodowe (Warszawa) Sztuka poczty Wystawy sztuki

Gatunek

Katalog wystawy

Katalog VII wystawy cyklu prezentującego zagadnienia sztuki współczesnej, Muzeum Narodowe w Warszawie, kwiecień-sierpień 1991. Publikacja dwujęzyczna - wszystkie teksty opublikowano w jęz. polskim i angielskim.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Wystawy/ Wydarzenia artystyczne M.85 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Czerwony monter : Mieczysław Berman : grafik, który zaprojektował polski komunizm / Piotr Rypson. - Kraków : Wydawnictwo Karakter, 2017. - 317, [3] strony : ilustracje, fotografie ; 24 cm.

Autor

Rypson Piotr (1956- )

Forma i typ

Książki Publikacje naukowe

Temat

Berman, Mieczysław (1903-1975) Grafika polska Grafika użytkowa Komunizm Projektowanie graficzne Propaganda Polska

Gatunek

Opracowanie Publikacja bogato ilustrowana

Dziedzina i ujęcie

Historia Kultura i sztuka

Mieczysław Berman, który w latach 20. i 30. był związany z ruchem komunistycznym i współpracował z opozycyjnymi lewicowymi wydawnictwami, po wojnie stał się jednym z głównych propagandystów pracujących na rzecz komunistycznej władzy. Jego życiowe i polityczne wybory budziły kontrowersje i przez wiele lat utrudniały rzetelną ocenę jego twórczości. Piotr Rypson prezentuje twórczość grafika, pokazując jego ewolucję oraz wpływ, jaki wywarł na polską kulturę wizualną. Książka zawiera setki kolorowych reprodukcji – okładek, plakatów i innych projektów Bermana, a także cenne dokumenty, m.in. samokrytykę, jaką złożył on w 1951 roku na posiedzeniu komitetu partii. Piotr Rypson stara się przedstawić możliwie złożony obraz życia i twórczości Bermana, stroni jednak od wydawania jednoznacznych sądów. Te zostawia czytelnikowi

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Artyści Ber.22 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Nie gęsi : polskie projektowanie graficzne 1919-1949 / Piotr Rypson. - Wydanie 2., zmienione. - Kraków : Karakter, 2017. - 406, [2] strony : ilustracje ; 24 cm.

Autor

Rypson Piotr (1956- )

Forma i typ

Książki Publikacje naukowe

Temat

Dwudziestolecie międzywojenne (1918-1939) Grafika polska Grafika użytkowa Życie artystyczne Polska

Gatunek

Monografia Publikacja bogato ilustrowana

Dziedzina i ujęcie

Historia Kultura i sztuka

Panorama oszałamiającego nowatorstwem i radykalnością pomysłów zaginionego świata polskiej grafiki projektowej lat 1919–1949. Autor, dyrektor Muzeum Narodowego w Warszawie, wybitny krytyk i historyk sztuki, w pasjonujący sposób opowiada o powstawaniu języka wizualnego modernizującej się Polski, a przy okazji portretuje codzienność tego ciekawego, choć czasem upiornego kraju, jakim była II Rzeczpospolita oraz Polska czasu wojny i lat powojennych. Ponad tysiąc unikatowych ilustracji, trzystu grafików, jedyna – dosłownie! – taka kolekcja. Nie gęsi to pieczołowicie odtworzone uniwersum projektów: okładek, plakatów, ulotek, opakowań (w co pakowano przedwojenne prezerwatywy?), czasopism, znaczków; to także przegląd wszystkich dziedzin życia społecznego, gospodarczego i kulturalnego: od prac lewicowych propagandzistów przez reklamy różnych dziedzin przemysłu („Cukier krzepi”!) do zaskakujących kuriozów, jak fotomontaż na okładce tomiku poezji polskich faszystów. Książka Piotra Rypsona to jednocześnie przejrzysty przewodnik po głównych nurtach sztuki projektowej i dokument tworzącej się nowoczesności: eksperymentów futurystów, osiągnięć funkcjonalizmu i konstruktywizmu. Ta książka raz na zawsze obala mit o braku polskiej tradycji projektowania graficznego i udowadnia, że bynajmniej nie ogranicza się ona tylko do plakatu. Współcześni dizajnerzy znajdą tu inspirację i dowód, że zaskakujące rozwiązania projektowe rodzą się nie tylko w XXI wieku, krytycy i historycy sztuki otrzymają wyczerpujące i kompetentne źródło wiedzy, odbiorcy zagraniczni odkryją nieznaną wcześniej i nieco egzotyczną twórczość, wszyscy czytelnicy natomiast – napisaną wartkim językiem pochłaniającą opowieść o zapomnianej, a barwnej i różnorodnej codzienności Polski na przestrzeni burzliwych trzydziestu lat.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Grafika/ Typografia 227 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Tym, co teraz widzę = What I am seeing now / [redakcja Piotr Rypson ; tłumaczenie Richard Bialy]. - Bielsko-Biała : Galeria Bielska BWA, 2021. - 127, [1] strona : fotografie, ilustracje ; 27 cm.

Autor

Rypson Piotr (1956- ) Bialy Richard J. (1951- )

Forma i typ

Książki Albumy i książki artystyczne

Temat

Palczak, Karol (1987- ) Galeria Bielska BWA Malarstwo polskie Wystawy sztuki Bielsko-Biała (woj. śląskie)

Gatunek

Katalog wystawy

Dziedzina i ujęcie

Kultura i sztuka

Dwujęzyczny, polsko-angielski katalog wystawy Karola Palczaka – laureata Grand Prix Bielskiej Jesieni 2019 zawiera teksty krytyczne Piotra Rypsona i Joanny Żeromskiej, zapis rozmowy z Karolem Palczakiem i barwne reprodukcje obrazów. Wystawa Karola Palczaka "Tym, co teraz widzę" prezentowana była w Galerii Bielskiej BWA od 11 czerwca do 28 sierpnia 2021 roku.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Artyści Pal.5 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Admirałowie wyobraźni : 100 lat polskiej ilustracji w książkach dla dzieci / pod redakcją Anity Wincencjusz-Patyny ; [autorzy tekstów Anna Boguszewska, Tomasz Broda, Małgorzata Cackowska, Aleksandra Cieślak, Jacek Friedrich, Elżbieta Jamróz-Stolarska, Krystyna Rybicka, Piotr Rypson, Anita Wincencjusz-Patyna, Jakub Woynarowski, Michał Zając]. - Warszawa : Wydawnictwo Dwie Siostry, 2020. - 493, [2] strony : faksymilia, fotografie, ilustracje ; 31 cm.

Autor

Wincencjusz-Patyna Anita (1971- ) Boguszewska Anna (pedagog) Broda Tomasz (1967- ) Cackowska Małgorzata Cieślak Ola (1981- ) Friedrich Jacek (1965- ) Jamróz-Stolarska Elżbieta Rybicka Krystyna (1988- ) Rypson Piotr (1956- ) Woynarowski Jakub (1982- ) Zając Michał (1964- )

Forma i typ

Książki Publikacje popularnonaukowe

Temat

Grafika książkowa Grafika polska Ilustracje dla dzieci Polska

Gatunek

Opracowanie Publikacja bogato ilustrowana

Dziedzina i ujęcie

Historia Kultura i sztuka

100 haseł, 230 artystów, 900 ilustracji. Monumentalny album prezentujący 100 lat historii polskiej ilustracji dziecięcej. Efektowna księga złożona z bogato ilustrowanych, alfabetycznie ułożonych haseł prezentujących przekrojowy obraz dorobku polskiej ilustracji od roku 1918 do dziś. Opisują one obszary tematyczne i motywy pojawiające się na ilustracjach, techniki artystyczne, tendencje stylistyczne, najznamienitszych ilustratorów książek dla dzieci i najbardziej znaczące serie wydawnicze. Teksty opracowane zostały przez jedenaścioro specjalistów zajmujących się teorią i praktycznym wymiarem ilustracji książkowej, grafiką projektową czy książką dla dzieci. Ich różnorodne specjalizacje i obszary zainteresowań nadały książce urozmaicony, kolażowy charakter. Esencją książki są ilustracje – zgromadzono tu ponad 900 prac autorstwa ponad 200 polskich ilustratorów. Są wśród nich zarówno uznani mistrzowie ilustracji (m.in. Bohdan Butenko, Adam Kilian, Zbigniew Rychlicki, Janusz Stanny, Jan Marcin Szancer, Franciszka Themerson), jak i współcześnie tworzący artyści różnych pokoleń (m.in. Edgar Bąk, Jan Bajtlik, Emilia Dziubak, Monika Hanulak, Marta Ignerska, Grażka Lange, Aleksandra i Daniel Mizielińscy, Marianna Oklejak, Paweł Pawlak).

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Ilustracja/ Komiks 25 [Wypożyczalnia] (1 egz.)