Projektowanie graficzne
Sortowanie
Źródło opisu
Katalog Mediateki
(23)
Forma i typ
Książki
(22)
Publikacje promocyjne
(6)
Albumy i książki artystyczne
(3)
Publikacje fachowe
(3)
Literatura faktu, eseje, publicystyka
(2)
Publikacje dydaktyczne
(2)
Artykuły
(1)
Publikacje naukowe
(1)
Publikacje popularnonaukowe
(1)
Dostępność
dostępne
(21)
tylko na miejscu
(1)
wypożyczone
(1)
Placówka
Wypożyczalnia
(22)
Czytelnia
(1)
Autor
Piszczatowski Paweł
(2)
Wawrzkiewicz Rene
(2)
Bhaskaran Lakshmi
(1)
Bierut Michael (1957- )
(1)
Blacha Izabela
(1)
Borysławski Rafał
(1)
Bosshard Hans Rudolf (1929- )
(1)
Bringhurst Robert (1946-)
(1)
Cygan Antoni (1964- )
(1)
Cyzio Katarzyna
(1)
Czichy Agnieszka
(1)
Donovan Tristan (1975- )
(1)
Dziewońska Dorota
(1)
Elam Kimberly
(1)
Forssman Friedrich (1965- )
(1)
Gaertner Flo
(1)
Gauger Soren A. (1975- )
(1)
Gonzáles-Miranda Elena (1962- )
(1)
Grabowska-Konwent Anna
(1)
Harmsen Lars
(1)
Karpa Agnieszka
(1)
Kocela Weronika
(1)
Koloch Tomasz
(1)
Komorowska Magdalena
(1)
Kowalska Katarzyna
(1)
Laskowska-Smoczyńska Wioletta
(1)
Lenk Krzysztof (1936-2018)
(1)
Lupton Ellen (1963- )
(1)
Maciaszyk Magdalena
(1)
Pełechaty Agata
(1)
Phillips Jennifer Cole (1960- )
(1)
Pietrek Damian (1975- )
(1)
Quindós Tania (1986- )
(1)
Rypson Piotr (1956- )
(1)
Satalecka Ewa (1959- )
(1)
Solarski Chris
(1)
Turski Marcin
(1)
Więcek Katarzyna
(1)
Yoshida Izumi
(1)
Zapał Dominika
(1)
Świderska Alika
(1)
Świrkowski Andrzej
(1)
Żebrowski Leszek (1950- )
(1)
Rok wydania
2020 - 2024
(2)
2010 - 2019
(19)
2000 - 2009
(2)
Okres powstania dzieła
2001-
(12)
1901-2000
(1)
1989-2000
(1)
Kraj wydania
Polska
(21)
Stany Zjednoczone
(2)
Język
polski
(19)
angielski
(3)
Odbiorca
Szkoły wyższe
(2)
Graficy
(1)
Projektanci grafiki
(1)
Przynależność kulturowa
Literatura polska
(1)
Temat
Fortepian
(1594)
Sztuka
(1454)
Muzyka polska
(1360)
Wystawy sztuki
(1311)
Płyty gramofonowe
(717)
Projektowanie graficzne
(-)
Skrzypce
(713)
Nuty
(609)
Muzyka
(548)
Konkursy i festiwale muzyczne
(514)
Muzyka niemiecka
(408)
Chóry
(394)
Sztuka polska
(377)
Gitara
(260)
Kompozytorzy polscy
(258)
Historia
(253)
Tematy i motywy
(245)
Wiolonczela
(239)
Katalog wystawy
(236)
Muzyka austriacka
(226)
Inscenizacja
(216)
Instalacja (sztuki plastyczne)
(196)
Estetyka
(190)
Performance
(183)
Opera (przedstawienie)
(182)
Altówka
(177)
Wzornictwo przemysłowe
(176)
Malarstwo polskie
(169)
Muzyka włoska
(163)
Kobieta
(159)
Flet
(156)
Filozofia
(155)
Orkiestry
(154)
Klarnet
(144)
Muzyka rosyjska
(143)
Wideo-art
(142)
Muzyka francuska
(139)
Artyści
(135)
Organy (instrument)
(133)
Akordeon
(127)
Kultura
(125)
Fotografia
(119)
Konkursy i festiwale artystyczne
(119)
Orkiestry symfoniczne
(118)
Historia sztuki
(106)
Grafika polska
(105)
Feminizm
(104)
Kultura i sztuka
(103)
Imprezy muzyczne
(102)
Pianiści polscy
(102)
Koncerty i recitale
(97)
Miasta
(96)
Design
(94)
Muzyka na fortepian
(93)
Psychologia
(92)
Rzeźba polska
(92)
Edukacja muzyczna
(91)
Moda
(87)
Socjologia
(87)
Dyrygentura
(86)
Teatr polski
(85)
Teoria sztuki
(85)
Ciało ludzkie
(84)
Artyści polscy
(83)
Chopin, Fryderyk 1810-1849
(83)
Grafika użytkowa
(83)
Muzeum Sztuki (Łódź)
(82)
Grafika
(81)
Krytyka muzyczna
(81)
Malarze polscy
(81)
Technologia
(81)
Śpiew
(81)
Fotografia artystyczna
(79)
Recenzja teatralna
(79)
Urbanistyka
(79)
Rzeźba
(78)
Teoria muzyki
(77)
Reżyserzy polscy
(76)
Budownictwo użyteczności publicznej
(75)
Instrumenty perkusyjne
(75)
Muzycy
(75)
Wykonanie i interpretacja (muzyka)
(75)
Taniec
(73)
Komiksy
(72)
Typografia
(72)
Etnografia
(70)
Zachęta - Narodowa Galeria Sztuki
(70)
Muzyka węgierska
(69)
Projektowanie
(67)
Muzyka czeska
(66)
Chopin, Fryderyk (1810-1849)
(65)
Rysunek
(64)
Krytyka artystyczna
(63)
Muzyka wokalna
(63)
Trąbka
(63)
Barok
(60)
Klawesyn
(60)
Cywilizacja
(59)
Obój
(59)
Muzyka poważna
(58)
Renesans
(57)
Temat: czas
2001-
(8)
1901-2000
(5)
1945-1989
(2)
1989-2000
(2)
1201-1300
(1)
1301-1400
(1)
1401-1500
(1)
1501-1600
(1)
1601-1700
(1)
1701-1800
(1)
1801-1900
(1)
Temat: miejsce
Katowice (woj. śląskie)
(3)
Azja
(1)
Japonia
(1)
Polska
(1)
Poznań (woj. wielkopolskie)
(1)
Stany Zjednoczone (USA)
(1)
Szczecin (woj. zachodniopomorskie)
(1)
Warszawa (woj. mazowieckie)
(1)
Łódź (woj. łódzkie)
(1)
Gatunek
Album
(3)
Podręcznik
(3)
Publikacja bogato ilustrowana
(3)
Katalog
(2)
Opracowanie
(2)
Publikacja pokonkursowa
(2)
Antologia
(1)
Esej
(1)
Grafika komputerowa
(1)
Grafika użytkowa
(1)
Gry fabularne
(1)
Gry komputerowe
(1)
Katalog wystawy
(1)
Księga pamiątkowa
(1)
Pamiętniki i wspomnienia
(1)
Wywiad rzeka
(1)
Dziedzina i ujęcie
Kultura i sztuka
(12)
Historia
(4)
Nauka i badania
(1)
23 wyniki Filtruj
Książka
W koszyku
1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.
Wypożyczalnia
Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Dublety 476 [Wypożyczalnia], Grafika/ Typografia 59 [Wypożyczalnia] (2 egz.)
Książka
W koszyku
„Żyjemy w świecie zalewanym półprawdami, często pięknie opakowanymi. Intensywny namysł nad formami, jakie przyjmują idee, jest zatem być może najważniejszym rodzajem refleksji”. Któż mógłby być lepszym przewodnikiem po świecie współczesnego projektowania graficznego, dizajnu i reklamy, jeśli nie jeden z najważniejszych współczesnych projektantów, były przewodniczący AIGA (American Institute of Graphic Arts), partner w największej na świecie niezależnej agencji projektowej Pentagram i uczeń legendarnego Massima Vignellego? Bierut z dowcipem, energią i niespożytą dociekliwością w ponad pięćdziesięciu barwnych esejach przygląda się projektowaniu graficznemu, które w ciągu ostatnich dekad ze specjalistycznej dziedziny przeobraziło się w fenomen, o którym każdy ma swoje zdanie (kiedy ostatnio krytykowaliście zmianę jakiegoś logo?). Od opowieści o pierwowzorach postaci serialu Mad Men, przez fascynującą relację z pracy przy kampanii prezydenckiej Hillary Clinton, po nauki, jakie na temat projektowania autor wyciągnął z serialu Rodzina Soprano – głos Bieruta jest zaskakujący, błyskotliwy, wnikliwy. „Jeśli projekt jest dobry, to czy klienci natychmiast się na nim nie poznają? – spytałem. Mój szef długo przyglądał mi się w milczeniu. Potem łagodnie i z niemałym współczuciem poklepał mnie po ramieniu: biedny mały”. fragment
1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.
Wypożyczalnia
Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Produkt 93 [Wypożyczalnia] (1 egz.)
Książka
W koszyku
Międzynarodowe Biennale Studenckiej Grafiki Projektowej jest wszechstronną prezentacją najnowszych dokonań z dziedziny szeroko pojmowanego projektowania graficznego: animacja, identyfikacja wizualna, informacja wizualna, grafika edytorska, publikacja cyfrowa, krój pisma, wynikających z procesu dydaktycznego lub będących efektem samodzielnej pracy studenta/absolwenta. Przegląd ma na celu konfrontację programów nauczania poszczególnych uczelni artystycznych i projektowych, przedstawienie różnorodnych postaw twórczych oraz wyłonienie najbardziej oryginalnych, nowatorskich i inspirujących rozwiązań.
1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.
Wypożyczalnia
Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Wystawy/ Wydarzenia artystyczne B.64 [Wypożyczalnia] (1 egz.)
Książka
W koszyku
Reguła i intuicja : o rozwadze i spontaniczności projektowania / Hans Rudolf Bosshard ; przełożył Paweł Piszczatowski. - Kraków : d2d.pl Elżbieta Totoń, Robert Oleś, 2017. - 82, [1] strona, [1] karta tablic luzem : ilustracje, faksymilia, fotografie, wykresy ; 21 cm.
(Estetyka Książki : forma książki i książka jako forma)
Hans Rudolf Bosshard, wybitny szwajcarski typograf, autor książki Der Typografishe Raster/The Typographic Grid, w której rozwinął podstawy teoretyczne i opisał różne metody projektowania na siatkach. Jego książka Reguła i intuicja jest próbą wyjaśnienia wzajemnych powiązań reguł i intuicji oraz funkcji, jakie pełnią one w procesie projektowania typograficznego.
1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.
Wypożyczalnia
Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Grafika/ Typografia 243 [Wypożyczalnia] (1 egz.)
Książka
W koszyku
Elementarz stylu w typografii / Robert Bringhurst ; przełożyła Dorota Dziewońska. - Wydanie trzecie - Kraków : D2D.PL, 2013. - 461, [3] strony : ilustracje ; 24 cm.
Wszyscy typografowie DTP powinni przeczytać tę książkę. Nie jest to tylko kolejna publikacja na ten temat, lecz lektura obowiązkowa dla wszystkich, którzy zajmują się tą dziedziną, a przede wszystkim dla tych, którzy stawiają w niej pierwsze kroki. Książka Roberta Bringhursta, napisana przez prawdziwego eksperta, jest szczególnie cenna w czasach, w których typografię uważa się często za środek wyrazu indywidualności typografa. Jak mówi Bringhurst: "Dobra typografia jest jak chleb: pozwala się podziwiać, szanować i spożywać po troszeczku" Życzyłbym sobie, aby ta książka stała się biblią typografów.
1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.
Wypożyczalnia
Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Dublety 67 [Wypożyczalnia], Dublety 68 [Wypożyczalnia] (2 egz.)
Brak okładki
Książka
W koszyku
1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.
Wypożyczalnia
Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Wystawy/ Wydarzenia artystyczne A.128 [Wypożyczalnia] (1 egz.)
Książka
W koszyku
W Siatkach, czyli zasadach kompozycji typograficznej Kimberly Elam z przenikliwością analizuje najpowszechniejszy, a zarazem najbardziej wyrafinowany i rzadko właściwie rozumiany system organizacji wizualnej: siatki modułowe.
„Siatki… rozwiewają nieporozumienia narosłe wokół projektowania za pomocą siatek modułowych. Publikacja ta z pewnością na stałe zagości w programach kursów poświęconych typografii” – Be a Design Group.
„Młodym projektantom i studentom siatki modułowe wydają się skomplikowane, statyczne i sztywne. W Siatkach… Elam rzuca wyzwanie tym stereotypom, pokazując, w jaki sposób korzystać z tego systemu w praktyce” – Speak Up.
1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.
Wypożyczalnia
Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Grafika/ Typografia 260 [Wypożyczalnia] (1 egz.)
Książka
W koszyku
(Estetyka Książki : forma książki i książka jako forma ; 3)
Friedrich Forssman (ur. 1965) – z zawodu zecer, studia w zakresie projektowania graficznego odbył w Darmstadcie i Moguncji; od 1990 roku pracuje jako projektant dla Arno Schmidt Stiftung oraz wielu innych instytucji i wydawnictw. Projektuje także wystawy i jest autorem wielu publikacji fachowych, takich jak: "Lesetypografie" (2005), "Pierwsza pomoc w typografii" (2007, obydwie pozycje razem z Hansem Peterem Willbergiem), "Detailtypografie" (2010, razem z Ralfem de Jongiem).
1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.
Wypożyczalnia
Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Grafika/ Typografia 263 [Wypożyczalnia] (1 egz.)
Brak okładki
Książka
W koszyku
1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.
Wypożyczalnia
Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Grafika/ Typografia 1 [Wypożyczalnia] (1 egz.)
Książka
W koszyku
1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.
Wypożyczalnia
Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Wystawy/ Wydarzenia artystyczne A.152 [Wypożyczalnia] (1 egz.)
Książka
W koszyku
Ikony i piktogramy są wszechobecne w codziennym życiu. Są to znaki, które przekazują komunikaty bez użycia słów. Dzięki nim uzyskujemy natychmiastowy dostęp do interfejsów naszych urządzeń elektronicznych. Pomagają nam również z pominięciem wszelkich barier językowych i kulturowych odnaleźć się w oznakowanych przestrzeniach. Projektowanie ikon i piktogramów to podręcznik do badania i tworzenia systemów znaków. Proponuje on dwa różne modele czy też metodologie projektowania rodzin ikon i piktogramów. Pierwszy model pozwala spojrzeć na piktogramy jako na spójny projekt, niezależny od kroju pisma, z którym będą współistnieć. Drugi zakłada tworzenie ich na podstawie konkretnego kroju lub jednoczesne projektowaniu obu grup znaków.
Jest to praktyczna publikacja zawierająca studia przypadków, schematy, diagramy i przejrzyste przykłady zastosowań w różnych kontekstach, mające na celu objaśnienie takich zagadnień, jak: stosowanie siatki, digitalizacja piktogramu, przeprowadzanie korekty optycznej czy projektowanie ikon i piktogramów na podstawie krojów pisma. Projektowanie ikon i piktogramów może być doskonałym podręcznikiem dla studentów, a dla zawodowych grafików pomocą w trakcie pracy nad ustalaniem formy, która spełniając funkcję informacyjną – najistotniejszą z punktu widzenia odbiorcy – winna być precyzyjna i oszczędna.
1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.
Wypożyczalnia
Wszystkie egzemplarze są obecnie wypożyczone: sygn. Grafika/ Typografia 226 [Wypożyczalnia] (1 egz.)
Brak okładki
Książka
W koszyku
1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.
Wypożyczalnia
Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Wystawy/ Wydarzenia artystyczne A.129 [Wypożyczalnia] (1 egz.)
Książka
W koszyku
Katalog wystawy z konkursu Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach. Dziewiąta edycja najlepszych dyplomowych prac magisterskich w kraju - osiem Akademii Sztuk Pięknych, cztery najlepsze dyplomy projektowe z każdej Uczelni. Celem konkursu jest promocja młodych talentów i wsparcie ich do samodzielnego zaistnienia na rynku projektowym.
1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.
Wypożyczalnia
Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Wystawy/ Wydarzenia artystyczne A.127 [Wypożyczalnia] (1 egz.)
Książka
W koszyku
Projekt Roku to pierwszy w Polsce konkurs projektowania graficznego, który wykracza poza ocenę estetyczną, poddając refleksji funkcje designu oraz odpowiedzialność społeczną twórców. Powołany do życia w 2010 konkurs analizuje najbardziej przełomowe realizacje twórców grafiki użytkowej w Polsce oraz promuje wartości bliskie Stowarzyszeniu Twórców Grafiki Użytkowej. Projekt Roku nie chce podejmować się jedynie estetycznej oceny projektów. Zależy nam aby w procesie pozyskiwania projektów, które są następnie dyskutowane na obradach jury dostrzeżony został szerszy kontekst ich powstania oraz zdiagnozowane zostały tendencje w kategorii jaką jest grafika użytkowa. W ramach konkursu będziemy starali się rozpatrywać nominowane projekty na kilku płaszczyznach, niejednokrotnie zderzając ze sobą dzieła mieszczące się w różnych kategoriach formalnych.
1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.
Wypożyczalnia
Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Wystawy/ Wydarzenia artystyczne P.107 [Wypożyczalnia] (1 egz.)
Książka
W koszyku
Podaj dalej : dizajn, nauczanie, życie / Krzysztof Lenk w rozmowie z Ewą Satalecką. - Kraków : Wydawnictwo Karakter, 2018. - 349, [1] strona : ilustracje, fotografie ; 25 cm.
Krzysztof Lenk jest wybitnym polskim grafikiem i wykładowcą specjalizującym się w projektowaniu informacji. Studiował na ASP w Krakowie i Warszawie, pracował w Polsce, Francji i Stanach Zjednoczonych, gdzie do niedawna nauczał w Rhode Island School of Design. W fascynującej rozmowie z Ewą Satalecką, doświadczoną wykładowczynią i kuratorką, opowiada o dzieciństwie w wojennej Polsce, swoich pasjach – teatrze i literaturze, a także o wieloletniej pracy projektanta i wykładowcy. Z książki wyłania się postać człowieka wielu talentów – erudyty, znakomitego gawędziarza, pedagoga z powołania, a przede wszystkim twórcy, dla którego projektowanie jest sposobem patrzenia na świat i rozumienia procesów, jakie w nim zachodzą. Refleksja na temat funkcji i znaczenia designu poparta jest licznymi przykładami i anegdotami – z rozmów dowiemy się m.in., jak Krzysztof Lenk wyrabiał świadomość polityczną u swoich amerykańskich studentów i dlaczego Szekspir przydaje się czasem w nauce projektowania. Książka zawiera dziesiątki kolorowych ilustracji – archiwalnych zdjęć, diagramów i projektów Krzysztofa Lenka.
1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.
Wypożyczalnia
Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Artyści Len.3 [Wypożyczalnia] (1 egz.)
Książka
W koszyku
Graphic design : the new basics / Ellen Lupton and Jennifer Cole Phillips. - Second edition, revised and expanded. - New York : Princeton Architectural Press ; Baltimore : Maryland Institute College of Art, 2015. - 261, [2] strony : ilustracje kolorowe ; 23 cm.
"A longstanding excellent primer, in an equally excellent updated edition."—Print Ellen Lupton and Jennifer Cole Phillips's celebrated introduction to graphic design, available in a revised and updated edition. Graphic Design: The New Basics explains the key concepts of visual language that inform any work of design. A foundational graphic design book for students, Lupton and Phillips explore the formal elements of design through visual demonstrations and concise commentary. From logos to letterhead to complex website design, this is a graphic design book for everyone, no matter your design project or focus. Topics include: • Color • Texture • Rhythm and balance • Hierarchy • Layers • Grids • And much more! The new revised edition features new chapters on: • Visualizing data • Typography • Modes of representation • Gestalt principles Sixteen new pages of student and professional work covering such topics as working with grids and designing with color make this a course adoption favorite in any graphic design program and graphic design school. Graphic Design: The New Basics is an invaluable introduction to the field of graphic design for beginners from two accomplished designers and design educators.
„Od dawna doskonały podkład, w równie doskonałym, zaktualizowanym wydaniu” — Print Słynne wprowadzenie Ellen Lupton i Jennifer Cole Phillips do projektowania graficznego, dostępne w poprawionym i zaktualizowanym wydaniu. Projektowanie graficzne: Nowe podstawy wyjaśniają kluczowe koncepcje języka wizualnego, które wpływają na każdą pracę projektową. Podstawowa książka o projektowaniu graficznym dla studentów, Lupton i Phillips bada formalne elementy projektowania poprzez wizualne demonstracje i zwięzły komentarz. Od logo, przez papier firmowy po złożone projekty stron internetowych, jest to książka o projektowaniu graficznym dla każdego, bez względu na projekt lub cel projektowy. Tematy obejmują: • Kolor • Tekstura • Rytm i równowaga • Hierarchia • Warstwy • Siatki • I wiele więcej! Nowe, poprawione wydanie zawiera nowe rozdziały dotyczące: • Wizualizacja danych • Typografia • Sposoby reprezentacji • Zasady Gestalt Szesnaście nowych stron prac studenckich i zawodowych obejmujących takie tematy, jak praca z siatkami i projektowanie z użyciem koloru, sprawia, że ​​jest to ulubiony kurs w każdym programie projektowania graficznego i szkole projektowania graficznego. Projektowanie graficzne: Nowe podstawy to nieocenione wprowadzenie do dziedziny projektowania graficznego dla początkujących od dwóch uznanych projektantów i nauczycieli projektowania.
1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.
Wypożyczalnia
Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Grafika/ Typografia 318 [Wypożyczalnia] (1 egz.)
Książka
W koszyku
Mieczysław Berman, który w latach 20. i 30. był związany z ruchem komunistycznym i współpracował z opozycyjnymi lewicowymi wydawnictwami, po wojnie stał się jednym z głównych propagandystów pracujących na rzecz komunistycznej władzy. Jego życiowe i polityczne wybory budziły kontrowersje i przez wiele lat utrudniały rzetelną ocenę jego twórczości. Piotr Rypson prezentuje twórczość grafika, pokazując jego ewolucję oraz wpływ, jaki wywarł na polską kulturę wizualną. Książka zawiera setki kolorowych reprodukcji – okładek, plakatów i innych projektów Bermana, a także cenne dokumenty, m.in. samokrytykę, jaką złożył on w 1951 roku na posiedzeniu komitetu partii. Piotr Rypson stara się przedstawić możliwie złożony obraz życia i twórczości Bermana, stroni jednak od wydawania jednoznacznych sądów. Te zostawia czytelnikowi
1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.
Wypożyczalnia
Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Artyści Ber.22 [Wypożyczalnia] (1 egz.)
Książka
W koszyku
Video games are not a revolution in art history, but an evolution. Whether the medium is paper or canvas—or a computer screen—the artist's challenge is to make something without depth seem like a window into a living, breathing world. Video game art is no different. Drawing Basics and Video Game Art is first to examine the connections between classical art and video games, enabling developers to create more expressive and varied emotional experiences in games. Artist game designer Chris Solarski gives readers a comprehensive introduction to basic and advanced drawing and design skills—light, value, color, anatomy, concept development—as well as detailed instruction for using these methods to design complex characters, worlds, and gameplay experiences. Artwork by the likes of Michelangelo, Titian, and Rubens are studied alongside AAA games like BioShock, Journey, the Mario series, and Portal2, to demonstrate perpetual theories of depth, composition, movement, artistic anatomy, and expression. Although Drawing Basics and Video Game Art is primarily a practical reference for artists and designers working in the video games industry, it’s equally accessible for those interested to learn about gaming’s future, and potential as an artistic medium.
Gry wideo to nie rewolucja w historii sztuki, ale ewolucja. Niezależnie od tego, czy nośnikiem jest papier, płótno — czy ekran komputera — wyzwaniem artysty jest sprawienie, by coś pozbawionego głębi wyglądało jak okno do żywego, oddychającego świata. Nie inaczej jest w sztuce gier wideo. Podstawy rysowania i grafika gier wideo to pierwsza analiza powiązań między klasyczną sztuką a grami wideo, umożliwiając programistom tworzenie bardziej wyrazistych i zróżnicowanych emocji w grach. Projektant gier, Chris Solarski, zapewnia czytelnikom wszechstronne wprowadzenie do podstawowych i zaawansowanych umiejętności rysowania i projektowania — światło, wartość, kolor, anatomia, opracowywanie koncepcji — a także szczegółowe instrukcje dotyczące korzystania z tych metod do projektowania złożonych postaci, światów i rozgrywki. Prace artystów takich jak Michelangelo, Titian i Rubens są badane wraz z grami AAA, takimi jak BioShock, Journey, seria Mario i Portal2, aby zademonstrować wieczne teorie głębi, kompozycji, ruchu, anatomii artystycznej i ekspresji. Chociaż podstawy rysowania i grafika gier wideo to przede wszystkim praktyczne odniesienie dla artystów i projektantów pracujących w branży gier wideo, są one równie dostępne dla osób zainteresowanych poznaniem przyszłości i potencjału gier jako medium artystycznego.
1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.
Wypożyczalnia
Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Grafika/ Rysunek 46 [Wypożyczalnia] (1 egz.)
Pozycja została dodana do koszyka. Jeśli nie wiesz, do czego służy koszyk, kliknij tutaj, aby poznać szczegóły.
Nie pokazuj tego więcej