SOWA OPAC : Katalog Mediateki Akademia Sztuki w Szczecinie

35 wyników

Książka

W koszyku

oceń

Ruptures and convergences = Kopuşlar ve kavuşmalar / [chief editor of the catalogue Agnieszka Chodysz-Foryś, Małgorzata Sobolewska ; texts Firat Arapoglu, Max Cegielski, Justyna Chmielewska, Agnieszka Chodysz-Foryś, Marzena Godzińska, Beral Madra, Güneş Nasuhbeyoğlu, Agata Pyzik, Małgorzata Sobolewska, Joanna Warsza ; translation Władysław Chilmon, Jacek Staniszewski, Monika Ujma, Marcin Wawrzyńczak]. - Istanbul ; Wrocław : The Culture and Art Centre - The Regional Institution of Culture of Lower Silesia Region, 2014. - 254, [2] strony : ilustracje, fotografie ; 24 cm.

Autor

Arapoğlu Firat (1980- ) Cegielski Max (1975- ) Chilmon Władysław (1986- ) Chmielewska Justyna (1983- ) Chodysz-Foryś Agnieszka Godzińska Marzena Madra Beral (1942- ) Nasuhbeyoğlu Güneş Pyzik Agata (1983- ) Sobolewska Małgorzata Staniszewski Jacek (1957- ) Ujma Monika Warsza Joanna (1976- ) Wawrzyńczak Marcin (1968- )

Forma i typ

Książki Publikacje popularnonaukowe

Temat

Sztuka polska Sztuka turecka

Gatunek

Esej Praca zbiorowa

Dziedzina i ujęcie

Historia Kultura i sztuka

Wrocławskie Centrum Kultury i Sztuki oraz Galeria Kuad mają zaszczyt uczestniczyć w obchodach 600-lecia Stosunków Polska-Turcja oraz zrealizować dwie wystawy zbiorowe (maj i czerwiec 2014) z udziałem 32 artystów z Polski i Turcji.

W tym miejscu tytuł Zerwania i konwergencje nawiązują nie tylko do historycznego faktu, że stosunki turecko-polskie przeżywają złożone , sprzeczne etapy, ale także do charakteru dzisiejszych dzieł sztuki, które opierają się na retroaktywnych postulacjach i propozycjach prospektywnych. Podczas gdy postulaty z mocą wsteczną odzwierciedlają postawę dysydencką, tj. zerwanie ze status quo, przyszłe propozycje obiecują zbieżność pomysłów, realizacji i osiągnięć. Zaprezentujemy prace artystów debiutujących w latach 90. i później, nawiązujących do mitologii i archetypów głęboko zakorzenionych w obu kulturach, zaprezentowanych jednak we współczesnym kontekście aktualnej geopolityki. Idea pęknięć i zbieżnościjest odrzucenie aktualnych interpretacji wizualnych naszego dziedzictwa kulturowego i statusu, ze szczególnym uwzględnieniem przeszłych i niedawnych przemian politycznych i gospodarczych, polaryzacji społecznych oraz dzisiejszego procesu globalizacji. Być może, zestawiając ze sobą najnowszą scenę artystyczną w Polsce i Turcji, będziemy mogli odkryć wspólne doświadczenia i stworzyć spójną narrację dla twórczej komunikacji i współpracy.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Wystawy/ Wydarzenia artystyczne R.21 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Performans / pod redakcją Joanny Zielińskiej ; [teksty: Oreet Ashery, Pierre Bal-Blanc, Claire Bishop, Marie de Brugerolle, Yann Chateigné, Korina Giaxoglou, Michał Grzegorzek, Shannon Jackson, Eliel Johns, Chris Kraus, Maria Lima, David Maroto, Ingo Niermann, Kathy Noble, Johannes Paul Raether, Mark von Schlegell, Agnieszka Sosnowska, Ana Teixeira Pinto, Transformella, Joanna Zielińska ; przekład: Anna Dzierzgowska, Monika Fryszkowska, Marcin Wawrzyńczak]. - Warszawa : Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski, 2020. - 265, [6] stron : fotografie, ilustracje ; 24 cm.

Autor

Ashery Oreet (1966- ) Bal-Blanc Pierre Bishop Claire (1971- ) Brugerolle Marie de Chateigné Tytelman Yann (1977- ) Giaxoglou Korina Grzegorzek Michał Jackson Shannon (1967- ) Johns Eliel Kraus Chris (1955- ) Lima Laura (1971- ) Maroto David Niermann Ingo (1969- ) Noble Kathy Raether Johannes Paul (1977- ) Schlegell Mark von (1967- ) Sosnowska Agnieszka Pinto Teixeira Ana Zielińska Joanna (1976- ) Dzierzgowska Anna Fryszkowska Monika Wawrzyńczak Marcin (1968- )

Forma i typ

Książki

Temat

Galerie sztuki Kuratorstwo (sztuka) Performance Wystawy sztuki

Dziedzina i ujęcie

Kultura i sztuka

Wyobraźcie sobie krowę pozostawioną na cały dzień na plaży Ipanema w Rio de Janeiro, gdzie od przynajmniej stu lat nie widziano żadnego zwierzęcia. Wyobraźcie sobie przyglądanie się z bliska bakteriom piszącym wiersz albo grupie przyjaciół zebranych w barze i popijających sfermentowane napoje. Wszystkie te działania można ująć jednym słowem, które wywołuje silne emocje i prowokuje krytyczne komentarze, a jednak nie poddaje się prostym klasyfikacjom: performans. Antologia Performans opiera się na założeniu, że żywą sztukę definiować można wyłącznie poprzez praktykę, co autorzy tekstów wcielili w życie, towarzysząc artystom podczas prób i na scenie, spędzając razem czas i dokonując wspólnej refleksji nad istotą performansu. Publikacja jest zbiorem esejów, zarówno nowych, jak i takich, które już wcześniej ukazały się drukiem, wywiadów oraz tekstów literackich oferujących nowe spojrzenie na performans. Składa się z czterech głównych części, w ramach których fenomenologie performansu badane są w kontekście i z perspektywy instytucji artystycznych, praktyk kuratorskich, formatu wystawy w kontekście zwrotu technologicznego oraz performatywnej fikcji. Definicja performansu uległa w ostatnich dziesięcioleciach zmianie. Celem publikacji Performans jest przyjrzenie się przemianom zachodzącym w tradycyjnym formacie wystawy, który traci na znaczeniu, w miarę jak na pierwszy plan wysuwają się formy hybrydyczne, łączące sztuki wizualne ze sztukami performatywnymi, literaturą i muzyką. Autorzy tekstów zamieszczonych w książce analizują zmieniającą się rolę widza, który coraz częściej staje się performerem i aktywnym uczestnikiem zdarzenia. Poddają również refleksji rolę ciała performera oraz pracy wykonywanej w ramach rozciągniętych w czasie wystaw performatywnych. Publikacja prezentuje wyniki badań związanych z zainicjowanym w Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski w Warszawie w 2016 roku programem dotyczącym zwrotu performatywnego w sztukach wizualnych oraz konsekwencji tego zjawiska dla instytucji sztuki, praktyk artystycznych oraz kuratorskich. Autorzy tekstów: Oreet Ashery, Pierre Bal-Blanc, Claire Bishop, Marie de Brugerolle, Yann Chateigné, Korina Giaxoglou, Michał Grzegorzek, Shannon Jackson, Eliel Jones, Chris Kraus, Laura Lima, David Maroto, Ingo Niermann, Kathy Noble, Johannes Paul Raether, Mark von Schlegell, Agnieszka Sosnowska, Ana Teixeira Pinto, Transformella, Joanna Zielińska.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Teatr/ Taniec/ Performence 54 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Jarosław Kozakiewicz : subiektywne mikrokosmologie = Jarosław Kozakiewicz : subjective microcosmologies / [redakcja David Crowley ; tłumaczenie z języka angielskiego Izabela Suchan, tłumaczenie na język angielski Marcin Wawrzyńczak]. - Warszawa : Zachęta - Narodowa Galeria Sztuki : Akademia Sztuk Pięknych, 2017. - 213, [2] stron : ilustracje, fotografie ; 26 cm.

Autor

Crowley David (1966- ) Suchan Izabela Wawrzyńczak Marcin (1968- )

Forma i typ

Książki Publikacje naukowe

Temat

Kozakiewicz, Jarosław (1961- ) Architektura polska Ciało ludzkie Environment (sztuki plastyczne) Geometria Instalacja (sztuki plastyczne) Natura Rzeźba polska Sztuka konceptualna Sztuka site-specific Sztuka ziemi Tematy i motywy Wystawy sztuki Warszawa (woj. mazowieckie)

Gatunek

Katalog wystawy Publikacja bogato ilustrowana

Dziedzina i ujęcie

Architektura i budownictwo Historia Kultura i sztuka

Książka towarzysząca dużej wystawie Jarosław Kozakiewicz. Zawrót głowy w Zachęcie — Narodowej Galerii Sztuki bada, w jaki sposób rzeźby i rysunki Kozakiewicza łączą intymną skalę ludzkiego ciała ze znacznie większym wymiarem architektury i, wreszcie, nieskończonej przestrzeni kosmosu. Kozakiewicz jest bodaj najbardziej znany ze swoich spekulatywnych i utopijnych planów architektonicznych, w których proponuje alternatywne sposoby interakcji z naturą i środowiskiem. Książka odnosi się też do innego z kluczowych motywów w praktyce artystycznej twórcy — jego długotrwałego zainteresowania intymną geometrią ciała. Teksty słynnego historyka architektury Josepha Rykwerta, krytyczki i teoretyczki sztuki Patrycji Cembrzyńskiej i kuratora wystawy Davida Crowleya mówią o tym, w jaki sposób Kozakiewicz w swojej twórczości odnosi się do ludzkiego ciała jako mikro- i makrokosmosu.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Artyści Koz.8 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Zbiok Czajkowski / [autor: Zbiok Czajkowski ; redakcja: Zbiok Czajkowski, Gosia Bartosik ; tekst: Zbiok Czajkowski ; tłumaczenie: Marcin Wawrzyńczak]. - Zielona Góra : BWA Zielona Góra, 2022. - [184] strony : fotografie, ilustracje ; 17 cm.

(Pogadanki - Młody Rysunek Polski Teraz)

Autor

Czajkowski Sławek (1982- ) Bartosik Małgorzata (1986- ) Wawrzyńczak Marcin (1968- )

Forma i typ

Książki Albumy i książki artystyczne

Temat

Czajkowski, Sławek (1982- ) Rysunek polski

Gatunek

Album

Dziedzina i ujęcie

Kultura i sztuka

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Artyści Zbi.1 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Krzysztof Wodiczko : na rzecz domeny publicznej / [redakcja naukowa Bożena Czubak ; tłumaczenie z języka angielskiego Maciej Świerkocki, Marcin Wawrzyńczak]. - Łódź : Muzeum Sztuki, 2015. - 367, [1] strona : ilustracje (w tym kolorowe) ; 28 cm.

Autor

Czubak Bożena Świerkocki Maciej (1961- ) Wawrzyńczak Marcin (1968- )

Forma i typ

Książki

Temat

Wodiczko, Krzysztof (1943- ) Muzeum Sztuki (Łódź) Performance Wideo-art Wystawy sztuki Łódź (woj. łódzkie)

Gatunek

Katalog wystawy

Publikacja "Krzysztof Wodiczko. Na rzecz domeny publicznej" w retrospektywnym ujęciu przybliża artystyczną aktywność Krzysztofa Wodiczki oraz inne jego działania na rzecz marginalizowanych grup i demokracji w tym projekty sprzeciwiające się wojnie. Krytyczny i utopijny wymiar jego sztuki jest tematem otwierającego katalog, obszernego wywiadu z artystą, przeprowadzonego przez Bożenę Czubak. Szerszy kontekst jego działań znajduje omówienie w tekstach wybitnych badaczy kultury wizualnej: Toma Ecclesa, Piotra Piotrowskiego i Rosalyn Deutsche. Na drugą część katalogu składa się rozbudowana dokumentacja, prezentująca działania artysty od 1968 do 2014 roku. W części tej opisane i zilustrowane zostały najważniejsze akcje w przestrzeni miejskiej, projekty i realizacje Pojazdów oraz Instrumentów począwszy od wczesnych prac z radykalną analizą języka artystycznego i roli artysty, poprzez pionierskie działania w zakresie sztuki publicznej, aż po antywojenne projekty z ostatnich lat, inicjujące dyskusje na temat potrzeby zanegowania tego sposobu rozwiązywania konfliktów.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Artyści Wod.2 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Nieprzekupne oko : Galeria Akumulatory 2, 1972-1990 = Beyond corrupted eye : Akumulatory 2 Gallery, 1972-1990 / [teksty Bożena Czubak, Jarosław Kozłowski, Maria Anna Potocka ; przekład Marcin Wawrzyńczak]. - Kraków : Muzeum Sztuki Współczesnej, 2013. - 47, [1] strona : ilustracje (w tym kolorowe) ; 23 cm.

Autor

Czubak Bożena Kozłowski Jarosław (1945- ) Potocka Maria Anna (1950- ) Wawrzyńczak Marcin (1968- )

Forma i typ

Książki

Temat

Galeria Akumulatory 2 (Poznań) Muzeum Sztuki Współczesnej MOCAK (Kraków) Galerie sztuki Sztuka konceptualna Kraków (woj. małopolskie) Poznań (woj. wielkopolskie)

Gatunek

Katalog wystawy

W katalogu znajduje się krótki tekst Marii Anny Potockiej oraz rozmowa Bożeny Czubak z Jarosławem Kozłowskim. Wywiad dotyczy genezy i funkcjonowania Akumulatorów 2. Prezentowane są także przykłady wystawianych prac.

W latach 1972–1990 w Galerii Akumulatory 2 zorganizowano 195 prezentacji (wystaw, performansów, akcji, działań muzycznych, odczytów). Galeria funkcjonowała na zasadzie quasi-instytucji, pozbawionej zaplecza, zmieniając często miejsca wystaw. Materiał zgromadzony na wystawie i w towarzyszących wystawie publikacjach daje wgląd w praktyki artystyczne rozwijane poza oficjalnym obiegiem sztuki, w rozległy obszar artystycznych strategii realizowanych mimo funkcjonowania w restrykcyjnej rzeczywistości realnego socjalizmu.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Wystawy/ Wydarzenia artystyczne N.9 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Beyond corrupted eye : Akumulatory 2 Gallery 1972-1990 / ed. by Bożena Czubak and Jarosław Kozłowski ; [translated by Marcin Wawrzyńczak]. - Warsaw : Zachęta National Gallery of Art, 2012. - 631, [1] stron : ilustracje ; 27 cm.

Autor

Czubak Bożenna Kozłowski Jarosław (1945- ) Wawrzyńczak Marcin (1968- )

Forma i typ

Książki

Temat

Zachęta - Narodowa Galeria Sztuki Galeria Akumulatory 2 (Poznań) Sztuka konceptualna Wystawy sztuki Poznań (woj. wielkopolskie) Warszawa (woj. mazowieckie)

Gatunek

Katalog wystawy

The book accompanying the exhibition “The Incorruptible Eye. Accumulators 2 Gallery, 1972–1990”. The publication contains rich illustrative and text material from the archives of the Poznań gallery, as well as an interview with Jarosław Kozłowski - the creator of Accumulators 2 and co-curator of the exhibition. As Bożena Czubak writes in the introduction: “[…] it gives an insight into artistic practices developed outside the official, recognized art circulation, beyond the axes of divisions into centers and peripheries, into the vast area of artistic strategies implemented in a small, alternative gallery cooperating with artists from around the world, despite functioning in the restrictive reality of real socialism.” The book is also available in English. artistic groups: Fluxus, COUM Transmissions, Kenal 2, The Play, Galerie S:t Petri, Sudurgata 7, artists: Joanna Adamczewska, Eric Andersen, Angelo de Aquino, Lone Arendal, Imre Bak, Eduard Bal, Philippa Beale, Andrzej Berezianski, Terry Berkowitz, Tomy Bevan, John Blake, Włodzimierz Borowski, Janos Brendel, Leszek Brogowski, Wojciech Bruszewski, Victor Burgin , Henri Chopin, Carlfriedrich Claus, Michael Craig-Martin, Maria (Mario) Dąbrowska, Andrzej Dłużniewski, Andrew Dutkewych, Janusz Dziubak, Jerzy Fedorowicz, Joel Fisher, Ken Friedman, Ken Friedman, Wolfgang Fuchs, Adam Garnek, Mariusz Gill, Raimund Girke , Nat Godden, Trevor Gould, Tom J. Gramse, Izabella Gustowska, Gerard Hemsworth, Geoffrey Hendricks, Dick Higgins, Susan Hiller, John Hillard, Douglas Huebler, Tatsuo Ikeda, Jeff Instone, Jacek Jagielski, Sven-Ake Johansson, Joan Konas, Kristen Justensen, Margrit Kahl, Tadeusz Kalinowski, Jerzy Kałucki, Koji Kamoji, Hiroschi Kawathu, Alicja Kępińska, Robin Klassnik, Akira Komoto, Jerzy Kopeć, Andrzej Kostołowski, Jarosław Kozłowski, Mariusz Kruk, Laszlo Lakner, Rolf Langebartles, Olafur Larusson, Richard Long , Jerzy Ludwiński, Hanna Łuczak, George Maciunas, Zbigniew Makarewicz, Peter Mandrup, Joan Mathews, Yutaka Matsuzawa, Danuta Mązak, Barry McCallion, Ian McKeever, Yukiyoshi Moriya, Ian Murray, Avis Newman, Helmut Nickels, Ann Noel, Wojciech Olejniczak, Susan Ormerod, Tomasz Osiński, Andrzej Partum, Sef Peeters, Bogdan Perzyński, Mikołaj Poliński, Ludmiła Popiel-Fedorowicz, Michael Porter, Piotr Postaremczak, Maria Anna Potocka, Pamela Robertson-Pearce, Jerzy Rosołowicz, Reiner Ruthenbeck, Toshinori Saito, Barbara Schmidt-Heinz , Gabriele Schmidt-Heinz, Peter-Yorg Splettstosser, Helmut Streich, Kishio Suga, Piotr Szyhalski, Feliks Szyszko, Petr Stembera, Amikam Toren, Francesc Torres, Endre Tot, David Troostwyk, Andrzej Turowski, Jacek Tylicki, Janos Urban, Jiri Valoch, Tadeusz Walter, Franz Erhard Walther, Lawrence Weiner, Andrzej Wielgosz, Emmett Williams, Tomasz Wilmanski, Richard Wilson, Dorothee von Windhein, Krzysztof Wodiczko.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Wystawy/ Wydarzenia artystyczne I.34 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Kuba Dąbrowski : film obyczajowy produkcji polskiej = A drama feature film of Polish production / [pod redakcją Joanny Kinowskiej ; tłumaczenie Marcin Wawrzyńczak]. - Warszawa : "Zachęta" Narodowa Galeria Sztuki, 2014. - 18 stron, [142] strony tablic : ilustracje ; 21 cm.

Autor

Dąbrowski Kuba (1980- ) Kinowska Joanna Wawrzyńczak Marcin (1968- )

Forma i typ

Książki Albumy i książki artystyczne

Temat

Dąbrowski, Kuba (1980- ) Zachęta - Narodowa Galeria Sztuki Warszawa (woj. mazowieckie)

Gatunek

Katalog wystawy Fotografia polska

Dziedzina i ujęcie

Kultura i sztuka

Kuba Dąbrowski jest znanym, utalentowanym, interdyscyplinarnym i ciągle młodym fotografem. Jego wystawa monograficzna to przegląd zdjęć pochodzących z różnych okresów i fascynacji, z odmiennych kontekstów i rejestrów, ułożonych - jak tytułowy film - w pewną sekwencję. W roli głównej został obsadzony, jak się wydaje, sam autor. Brak pewności wynika tu z uniwersalnego charakteru opowiadanej historii. Wystawa - film (obyczajowy) opowiada o dorastaniu, przemianach, marzeniach bliskich i dalekich.

Wystawa Film obyczajowy produkcji polskiej to próba zmierzenia się z gigantycznym zbiorem zdjęć (w dużej mierze analogowych) i ułożenia ich w historię. Wyłania się z nich osobista opowieść o autorze, jego otoczeniu, znajomych, rodzinie, o ulubionych filmach, muzyce i sporcie. Historia ta rozwija się od sceny bójki w szkole podstawowej do zmieniania synkowi pieluchy w aucie, nie jest jednak podana w porządku chronologicznym. Układ zdjęć, sprawiający wrażenie luźnego, otwartego na skojarzenia widza, jest mimo to precyzyjny - o zestawieniu zdjęć decyduje przekaz lub nastrój, czasami sąsiadujące zdjęcia dopowiadają się wzajemnie lub stanowią dla siebie kontrapunkt, przy czym te o największych formatach nie zaznaczają przełomowych epizodów. Zachęcamy, by widz potraktował wystawę jak film, który przecież nie jest sekwencją osobnych scen, by spojrzał na całość i odszukał w niej własne powiązania. Są tu obecne pewne stale powracające wątki. Z pewnością widz szybko zorientuje się, kto gra role pierwszoplanowe, w których miastach „kręcono” ten film. Zdjęć nie opatrzono podpisem z datą i miejscem, jak to się zwykle robi w przypadku prac dokumentalnych. Zamiast tego niektóre z nich zostały uzupełnione o nagranie audio dopowiadające kontekst. Całości zaś towarzyszy - jak w prawdziwym filmie - ścieżka dźwiękowa składająca się z utworów ważnych dla autora i ulubionych. U Dąbrowskiego aparat czasem bywa ... [zpaf.pl]

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Artyści Dąb.3 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Unsubscribe : Gregor Schneider / [pod red. Anda Rottenberg ; tł.: Tomasz Dominiak, Aleksandra Piasecka, Marcin Wawrzyńczak]. - Warszawa : Zachęta - Narodowa Galeria Sztuki, 2015. - 64, [5] stron : ilustracje ; 31 cm.

Autor

Dominiak Tomasz Piasecka Aleksandra (tłumacz) Rottenberg Anda (1944- ) Wawrzyńczak Marcin (1968- )

Forma i typ

Książki

Temat

Schneider, Gregor (1969- ) "Zachęta" Narodowa Galeria Sztuki (Warszawa) Instalacja (sztuki plastyczne)

Gatunek

Katalog wystawy

Bogato ilustrowana publikacja, powstała według koncepcji artysty, zawiera dokumentację fotograficzną jego autorstwa całego projektu, którego etapem końcowym była wystawa w Zachęcie w dniach 29 listopada 2014 – 1 lutego 2015. Teksty kuratorki wystawy Andy Rottenberg i znanego niemieckiego krytyka sztuki Ulricha Loocka przybliżają ideę projektu w kontekście całej twórczości artysty. Katalog wydany w wersji językowej polsko-angielskiej. artysta: Gregor Schneider

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Artyści Sch.28 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Pola Dwurnik : girl on canvas = dziewczyna na płótnie / [redakcja Pola Dwurnik, Izabela Kaszyńska ; obrazy i rysunki Pola Dwurnik ; tłumaczenie Marcin Wawrzyńczak et al.]. - Warszawa : Apolonia Dwurnik, 2013. - 355 stron : ilustracje kolorowe ; 25 cm.

Autor

Dwurnik Pola (1979- ) Kaszyńska Izabela Wawrzyńczak Marcin (1968- )

Forma i typ

Książki

Temat

Dwurnik, Pola (1979- )

Gatunek

Malarstwo polskie

DZIEWCZYNA NA PŁÓTNIE to autorski projekt wydawniczy Poli Dwurnik; książka o malarstwie i jego recepcji, ukazująca drugie, niezależne od artystki życie jej obrazów w głowach i sercach ponad trzydziestu najróżniejszych odbiorców. To książka otwarcie osobista i odważnie intymna. Subwersywna, łozbuzerska, dziewczyńska. Subtelne riot.

To nie malarstwo umarło — to odbiorcy są nieżywi albo zostali ogłuszeni. Jednak nie wszyscy i o tym jest ta książka. O tym, jak wiele namalowana na obrazie dziewczyna może jeszcze powiedzieć. Już dawno zauważyłam, że osoby, które zapraszam do pracowni, odkrywają w moich obrazach zaskakujące historie i odległe od moich intencji, ciekawe narracje. Kierując się pragnieniem zatrzymania powstającej w takich chwilach niezwykłej warstwy interpretacyjnej moich obrazów, w grudniu 2011 roku postanowiłam stworzyć kolekcję historii powstałych na bazie wybranych prac.

Do napisania tekstów zaprosiłam osoby, z którymi wiąże mnie bliższa lub dalsza przyjaźń, wspólne przedsięwzięcia artystyczne, podobne odczuwanie świata lub po prostu miłość i szacunek do malarstwa. Świadomie nie zaprosiłam innych malarzy — ich spojrzenie, profesjonalne i rzemieślnicze, zasługuje na oddzielną publikację. Autorzy i autorki Dziewczyny wyznają różne wartości i mają zróżnicowane światopoglądy. Tym samym książka ta nie reprezentuje jednego środowiska. Obecne tu osoby zebrały w jednym miejscu i połączyły moje obrazy. Dziewczyna na płótnie to także podsumowanie pierwszych kilkunastu lat mojej profesjonalnej działalności malarskiej. Posługując się słowami innych, próbuję spojrzeć na moją pracę z dystansem, aby dalej się rozwijać, świadomie i odpowiedzialnie.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Artyści Dwu.1 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

In the same city, under the same sky... / [opracowanie] Anna Konik ; [texts by Judy Fudge, Anna Konik, Susanne Stich ; language editing of English texts and translation Azize Günes ; translation from Polish to English Jarosław Fejdych and Marcin Wawrzyńczak]. - Warsaw : CCA Ujazdowski Castle, 2015. - 359, [7] stron : ilustracje ; 20 cm.

Autor

Fejdych Jarosław Fudge Judy Günes Azize Konik Anna (1974- ) Stich Susanne Wawrzyńczak Marcin (1968- )

Forma i typ

Książki

Temat

Cudzoziemcy Emigracja Europa

Gatunek

Antologia Pamiętniki i wspomnienia

Zebrane w książce opowieści imigrantek z Afganistanu, Syrii, Iraku, Birmy, Palestyny, Turcji, Kurdystanu, Kongo, Rumunii, Czeczenii, Inguszetii, Somalii, Nigerii, Kamerunu, Ekwadoru oraz kobiet romskich dokumentują ich losy. Książka składa się z pięciu części, a każda z nich z siedmiu historii. Wszystkie historie to autentyczne relacje kobiet poszukujących domu i warunków do życia z dala od wojny, terroryzmu, biedy, seksualnej opresji i przemocy jednego człowieka wobec drugiego. Mało która z nich ma szczęśliwe zakończenie, wiele z tych kobiet wciąż jest na etapie poszukiwania normalizacji i budowania nowego życia. Zarejestrowane świadectwa niosą słowa rozpaczy, lęku, zwątpienia, a zarazem oburzenia, upominania się o sprawiedliwość i zrozumienie.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Dublety 31 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

W tym samym mieście, pod tym samym niebem... / [oprac.] Anna Konik ; [teksty Judy Fudge, Anna Konik, Susanne Stich ; tł. Marcin Wawrzyńczak]. - Warszawa : CSW Zamek Ujazdowski, 2016. - 373, [3] strony : ilustracje ; 20 cm.

Autor

Fudge Judy Konik Anna (1974- ) Stich Susanne Wawrzyńczak Marcin (1968- )

Forma i typ

Książki

Temat

Adaptacja kulturowa Mniejszości narodowe Socjologia

Zbiór trzydziestu pięciu historii, które tworzą ścieżkę dźwiękową filmowego projektu Anny Konik W tym samym mieście, pod tym samym niebem..., nagranych w reakcji na rosnącą niechęć wobec imigrantów oraz na tragedie, jakie towarzyszą ich drodze do Europy. Zebrane w książce opowieści imigrantek z Afganistanu, Syrii, Iraku, Birmy, Palestyny, Turcji,Kurdystanu,Kongo,Rumunii, Czeczenii, Inguszetii, Somalii, Nigerii,Kamerunu, Ekwadoru oraz kobiet romskich dokumentują ich losy. Książka składa się z pięciu części, a każda z nich z siedmiu historii. Wszystkie historie to autentyczne relacje kobiet poszukujących domu i warunków do życia z dala od wojny, terroryzmu, biedy, seksualnej opresji i przemocy jednego człowieka wobec drugiego. Mało która z nich ma szczęśliwe zakończenie, wiele z tych kobiet wciąż jest na etapie poszukiwania normalizacji i budowania nowego życia. Zarejestrowane świadectwa niosą słowa rozpaczy, lęku, zwątpienia, a zarazem oburzenia, upominania się o sprawiedliwość i zrozumienie.

Wystawie w Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski, na której prezentowany był projekt Anny Konik W tym samym mieście, pod tym samym niebem..., towarzyszy powyższy katalog.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Artyści Kon.3 [Wypożyczalnia], Dublety 301 [Wypożyczalnia], Dublety 527 [Wypożyczalnia] (3 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Odnowa = Renewal : Biennale Zielona Góra 2022 / [autorki i autorzy tekstów Marta Gendera, Joanna Sokołowska, Olga Drenda, Bartek Lis ; redakcja merytoryczna Karolina Spiak ; tłumaczenie: Marcin Wawrzyńczak, Olga Drenda]. - Zielona Góra : Instytut Sztuk Wizualnych Uniwersytetu Zielonogórskiego : BWA Zielona Góra, 2022. - 237, [1] strona : fotografie, ilustracje ; 27 cm.

Autor

Gendera Marta Sokołowska Joanna (historyczka sztuki) Drenda Olga (1984- ) Lis Bartek (1980- ) Spiak Karolina (1983- ) Wawrzyńczak Marcin (1968- )

Forma i typ

Książki Albumy i książki artystyczne

Temat

Biennale Zielona Góra Konkursy i festiwale artystyczne Sztuka Wystawy sztuki Zielona Góra (woj. lubuskie)

Gatunek

Program imprezy Publikacja bogato ilustrowana

Dziedzina i ujęcie

Kultura i sztuka

Biennale Zielona Góra 2022 Odnowa jest drugą edycją imprezy artystycznej reaktywującej lokalną tradycję cyklicznych wystaw – Wystawy i Sympozjum Złotego Grona (1963–1981) i Biennale Sztuki Nowej (1985—1996). Program Odnowa zaprasza do pracy wyobraźni nad odtworzeniem zerwanych więzi łączących ludzi z Ziemią. Jest jednocześnie propozycją rewizji zabójczych dla planety i ludzkości wzorców współżycia społecznego. W poszukiwaniu źródeł mitu ziemskiej wspólnoty, uczestniczki i uczestnicy Biennale zapuszczają się poza obszary uzgodnionej społecznie rzeczywistości i racjonalności. Zakładając, że obecny świat trzeba pożegnać i wyśnić na nowo, przetwarzają w swojej sztuce archetypy, zbiorowe sny i nieświadomość, sięgają także po marzenia, utopie i wymazane historie mniejszości. Program Odnowa składa się z wystaw i prac artystycznych umiejscowionych w instytucjach i przestrzeniach publicznych Zielonej Góry oraz sceny społecznej realizowanej w trakcie trwania Biennale. Rozproszoną narrację wystaw utkałyśmy_li luźno z prac, które wydobywają różne aspekty mitu ziemskiej społeczności. Opowieść ta zainspirowana jest myśleniem ekologicznym. To znaczy, że tworzy ekosystem, którego wszystkie elementy i procesy są złożone, oddziałując na siebie wzajemnie – także te marginalizowane i pozornie niepowiązane. Każda komórka, organizm i organizacja, dom, ulica, miasto, planeta są w tej perspektywie połączone i ważne. Z tego punktu widzenia stan klimatu jest powiązany ze sprawiedliwością społeczną i ekonomiczną, a jakość życia społeczności zależy od statusu jej mniejszości i sfeminizowanych prac opiekuńczych. Indywidualne zdrowie psychiczne rezonuje natomiast nie tylko z żałobą klimatyczną, ale także z technokapitalizmem czy ciągle żywym dziedzictwem patriarchatu. Jeden z wiodących wątków, wokół którego rozwinęliśmy_łyśmy koncepcję Odnowy, podejmuje dialog z ulicą Bohaterów Westerplatte – główną arterią w Zielonej Górze połączoną z reprezentacyjnym, „bohaterskim” placem, którego historia jest związana z działaniami militarnymi i reprezentacją władzy. W relacji do wartości zakodowanych w tych miejscach budujemy mitologię współczesnego bohaterstwa. Negocjujemy, jakie osoby i gatunki mogą być obecne, widoczne i upamiętnione w sferze publicznej. Przesuwamy akcent na życie jako takie i zasoby, które wspierają przetrwanie. Poszukujemy ich w niespektakularnych praktykach codzienności, trosce, relacjach, uważności wobec siebie i innych. Skupiamy się na sfeminizowanych kompetencjach rozwijanych w doświadczeniach opieki i pracy w gospodarstwach domowych, a także w zaangażowaniu społecznym. Odnajdujemy korzenie w Ziemi i w naszych przodkiniach. Upubliczniamy pamięć niemieszczącą się w ciągle dominujących historiach patriarchalno-narodowych. Ekosystem społeczny i miejski rozciągamy na relację z Ziemią, naszym wspólnym domem, odnosząc czas i jakość ludzkiego życia do wyobrażeń o cyklach i zjawiskach przyrodniczych: ukorzeniania, wzrostu, żywienia, rozkwitu, rozpadu, odnowy.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Wystawy/ Wydarzenia artystyczne O.49 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Jakub Gliński / [autor: Jakub Gliński ; redakcja: Jakub Gliński, Gosia Bartosik ; tekst: Jakub Gliński ; tłumaczenie: Marcin Wawrzyńczak]. - Zielona Góra : BWA Zielona Góra, 2021. - [196] stron : ilustracje ; 17 cm.

(Pogadanki - Młody Rysunek Polski Teraz = Talks - Young Polish Drawing Now)

Autor

Gliński Jakub (1985- ) Bartosik Małgorzata (1986- ). Wawrzyńczak Marcin (1968- )

Forma i typ

Książki Albumy i książki artystyczne

Temat

Gliński, Jakub Rysunek polski

Gatunek

Album

Dziedzina i ujęcie

Kultura i sztuka

Urodzony w Rzeszowie, malarz, performer i artysta audiowizualny tworzący totalną i radykalną twórczość. Jego inspiracją i domeną jest destrukcja, rozkład i cywilizacyjne marnotrawstwo. Jego występy można postrzegać jako akty teatralne, często sięgające skrajności i wprawiające publiczność w stan głębokiego szoku. Swoje obrazy i instalacje tworzy zwykle intuicyjnie, posługując się bogatą w ekspresję estetyką „Trash and Error”. Szaro-niebieska paleta za pomocą aerografu, przenikanie się kolorów przypominających zarysowane ściany, wizualne cytaty zaczerpnięte z murali, popkultury, tatuaży czy dziecięcych rysunków stały się wyraźnie rozpoznawalnym stylem artysty. Jego działania artystyczne na wielu polach to gwałtowne, często podświadome reakcje na sygnały, które „otrzymuje” z otoczenia. Jakub Gliński jest także twórcą projektów: SUPER AIDS, Galeria Śmierć Frajerom, Jesus Is A Noise Commander, Jakub Gliński & PURGIST, KURF, Too Empty To Poo, BOOM FOR GABBA oraz Igenn Xew. Mieszka i pracuje w Warszawie.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Artyści Gli.4 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Kilka gramów czerwonego, żółtego, niebieskiego : nowa sztuka z Rumunii / [redakcja Ewa Gorządek ; tłumaczenie Marcin Wawrzyńczak]. - Warszawa : Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski, 2014. - 133, [2] strony : ilustracje kolorowe ; 22 cm + album : 54, [2] strony : ilustracje kolorowe ; 22 cm.

Autor

Gorządek Ewa Wawrzyńczak Marcin (1968- )

Forma i typ

Książki

Temat

Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski Warszawa (woj. mazowieckie)

Gatunek

Katalog wystawy Sztuka rumuńska

Dziedzina i ujęcie

Kultura i sztuka

Publikacja towarzysząca wystawie współczesnej sztuki rumuńskiej w Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski (2014). Składa się z dwóch różnoformatowych części – tekstowej oraz zdjęciowej. Pierwsza zawiera eseje Ewy Gorządek Kilka gramów czerwonego, żółtego, niebieskiego i Siminy Neagu Les jeux sont faits: rumuńska sztuka współczesna na rozdrożu, oraz opisy projektów artystycznych i syntetyczne biografie artystów uczestniczących w wystawie. Część druga zawiera zdjęcia prac.

Generacja trzydziestokilkuletnich artystów dorastała w czasach komunizmu, była świadkiem rozpadu i upadku systemu, a także doświadczała gwałtownej inwazji kultury konsumpcyjnej i zachodnich wzorców stylu życia w rodzimym społeczeństwie; to wszystko dostarczyło im wyjątkowej perspektywy, z której podejmują artystyczne refleksje i formułują komentarze na temat obserwowanych przemian. […] Twórczość tych artystów charakteryzuje się mocną podstawą konceptualną, każdy z nich na swój sposób dekonstruuje interesujące go idee i zjawiska. Ich prace łączą w sobie autentyczność artystycznych decyzji z dojrzałością operowania językiem wybranych mediów, takich jak malarstwo, wideo, rzeźba, performans, instalacja. (z eseju Ewy Gorządek)

Artyści: Apparatus 22, Anca Benera & Arnold Estefan, Irina Botea, Mihut Boscu Kafchin, Cătălin Burcea, Mircea Cantor, Radu Cioca, Radu Comşa, Adrian Ghenie, Maxim Liulca, Ioana Nemeş, Alex Mirutziu, Anca Munteanu Rîmnic, Ciprian Mureşan, Vlad Nancă, Cristian Rusu, Şerban Savu, Răzvan Sădean, Mona Vătămanu & Florin

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Wystawy/ Wydarzenia artystyczne K.46 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Pokój z widokiem : Galeria Kordegarda, Projekt Kordegarda = Room with a view : Kordegarda Gallery, Kordegarda Project : 2006-2012 / [pod redakcją Magdy Kardasz ; tłumaczenie Marcin Wawrzyńczak, Anna Jurkiewicz, Krzysztof Kościuczuk]. - Warszawa : Zachęta Narodowa Galeria Sztuki, 2012. - 257, [1] stron : ilustracje ; 25 cm.

Autor

Jurkiewicz Anna Kardasz Magdalena Kościuczuk Krzysztof Wawrzyńczak Marcin (1968- )

Forma i typ

Książki

Temat

Sztuka

Warszawa to miasto, które szybko się zmienia, miasto po przejściach, o zburzonej strukturze, z odbudowaną Starówką i urzeczywistnionym modernizmem wielkich blokowisk; miasto, które przybysz najpierw oswaja, aby je następnie polubić. Do udziału w projekcie Pokój z widokiem zaparszani byli polscy i zagraniczni artyści, w różny sposób interpretujący położenie i kształt architektoniczny galerii, zainteresowani przestrzenią miejską (publiczną). Tacy, których inspiruje architektura, problemy społeczne, ale też twrócy, którzy interpretują rzeczywistość za oknem bardziej przez pryzmat indywidualnych doświadczeń lub też poszukują odzwieciedlenia wewnętrznych światów w otaczajacej realności (przestrzenie psychologiczne). artyści: Jadwiga Sawicka, Julita Wójcik, Agnieszka Brzeżańska, Kristina Inciuraite, Bernadeta Levule, Rudolfas Levuis, Michał Budny, Marcin Chomicki, Justyna Węcel, Wojciech Gilewicz, Maria Kiesner, Katarzyna Krakowiak, Izabela Tarasewicz, Ania Witkowska, Adam Witkowski, Igor Przybylski, Maurycy Gomulicki, Bas Jan Ader, Shaun Gladwell, Paweł Kruk, Robert Kuśmirowski, Jan Simon, Mariusz Woszczyński, Guseppe Pietroniro, Daniel Malone, Iwo Rutkiewicz, Sławek ZBK Czajkowski, Hadassah Emmerich, Katarzyna Cichoń, Tatiana Czekalska, Leszek Golec, Janek Koza, Maksymilian Łukomski, Wojtek Pustoła, Małgorzata Sołtysiak, Rene Majsner, Kuba Bąkowski, Monika Wiechowska, Dorota Podlaska, Grzegorz Drozd, Waram Agasian, Czyngiz Babajew, Orhan Husejnow, Farid Mamedow, Tallan Gorczu, Jejhun Ojadow, Gio Sumbadze, Szymon Kobylarz, Maciek Stępiński, Paweł Borkowski, Jakub "Pionty" Jezierski, Tymek Jezierski, Krzysztof Zieliński, Sławomir Belina, Monika Błażusiak, Balbina Burszewska, Agnieszka Chojnacka, Artur Chrzanowski, Gregor Gonsior, Magdalena Koziej, Kamil Kuskowski, Monika Masłoń, Tomasz Matuszak, Anna Orlikowska, Krzysztof Ostrowski, Jakub Stępień (hakobo), Paulina Stępień, Danił Akimow, Olek Blablas, Aleksiej Czebykin, Julia Abramowa (opszczeje wzdragiwanije), Aleksander Lubin (opszczeje wzdragiwanije), Jewgienij Kałamarczuk, Aleksandr Podoprigorow, Jewgieni Umancki, Ksienia Uranowa, Juri Iwasiliew, Ferid Kutas, Ania Witkowska, Adam Witkowski, Gabriel " Gaber" Rechowicz, Hanna Rechowicz, Bartosz Mucha, Kama Sokolnicka, Amitabh Kumar, Inder Salim, Krzysztof Banaszewski (Centrala), Małgorzata Kuciewicz (Centrala), Jakub Szczęsny (Centrala), Karolina Freino.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Wystawy/ Wydarzenia artystyczne P.115 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Guy Ben-Ner : zgodnie z instrukcją = instructions included / [pod redakcją Magda Kardasz ; tłumaczenie Marcin Wawrzyńczak] ; Zachęta Narodowa Galeria Sztuki. - Warszawa : Zachęta Narodowa Galeria Sztuki, 2008. - 109, [2] strony : ilustracje ; 17x12 cm.

Autor

Kardasz Magdalena Wawrzyńczak Marcin (1968- )

Forma i typ

Książki

Temat

Ben-Ner, Guy (1969- ) Zachęta - Narodowa Galeria Sztuki Wideo-art Warszawa (woj. mazowieckie)

Gatunek

Katalog wystawy

Guy Ben-Ner to jeden z najbardziej znanych na świecie współczesnych artystów z Izraela. Jego twórczość stała się szczególnie rozpoznawana i ceniona od czasu prezentacji instalacji Zestaw drzewodom/Treehouse Kit w pawilonie izraelskim na Biennale w Wenecji w 2005 roku. Kilka lat po tym wydarzeniu i po kilku wizytach artysty w Warszawie, w Zachęcie miała miejsce jego indywidualna wystawa pod tytułem „Zgodnie z instrukcją/Instructions Included”. Oprócz projektu znanego z Wenecji, artysta zaprezentował dwie wcześniejsze prace: Elia (2003) i Dziki chłopiec/Wild Boy (2004), a także ukończoną w 2007 toku Kradnąc piękno/Stealing Beauty oraz film – Druga natura/Second Nature, który tuż przed prezentacją w Zachęcie miał swoją premierę na Biennale w Liverpoolu. To wybór nieprzypadkowy. Artysta znany jest z powracania do interesujących go wątków tematycznych, które przybierają coraz bardziej dojrzała postać w miarę rozwijania ich w kolejnych projektach. Co go interesuje? Czy wciąż jeszcze istotny jest kontrast między pierwotną dzikością właściwą rodzajowi ludzkiemu, a procesami cywilizacyjnymi i edukacyjnymi przycinającymi tę dzikość do norm społecznych; pozycja artysty we współczesnym świecie, jego stosunek do innych życiowych ról (problem właściwej wszelkim twórcom potrzeby zachowania indywidualizmu kontra chęć spełnienia się w roli ojca rodziny); aż wreszcie formalne i tematyczne odniesienia kulturowe – przede wszystkim do literatury, filozofii, filmu i historii sztuki współczesnej. Bogato ilustrowany katalog zawiera zarówno zdjęcia projektów artysty jak i artykuły teoretyczne. Katalog w wersji polsko-angielskiej.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Artyści Ben.3 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Themersonowie i awangarda = The Themersons and the avant-garde : Franciszka & Stefan Themerson oraz Jankiel Adler, Raoul Hausmann, Jarosław Kozłowski, Wojciech Puś, Kurt Schwitters / [redakcja Paweł Polit ; tłumaczenie Klara Kopcińska, Małgorzata Sady, Anna Szyjkowska-Piotrowska, Marcin Wawrzyńczak]. - Łódź : Muzeum Sztuki, 2013. - 273, [1] strona : ilustracje (w tym kolorowe) ; 28 cm.

Autor

Kopcińska Klara (1967- ) Polit Paweł Sady Małgorzata Szyjkowska Anna Wawrzyńczak Marcin (1968- )

Forma i typ

Książki

Temat

Themerson, Franciszka (1907-1988) Themerson, Stefan (1910-1988) Muzeum Sztuki (Łódź) Awangarda (kierunek artystyczno-literacki) Łódź (woj. łódzkie)

Gatunek

Katalog wystawy Sztuka polska

Bezkompromisowość, zamiłowanie do eksperymentu i dążenie do przekraczania utrwalonych schematów charakteryzowały artystyczną postawę Franciszki i Stefana Themersonów. Publikacja Themersonowie i awangarda to zbiór esejów, bogato ilustrowany reprodukcjami prac i archiwalnymi materiałami. Wśród autorów analizujących twórczość artystycznego małżeństwa znalazł się kurator wystawy Themersonowie i awangarda Paweł Polit oraz osoby zaangażowane w program towarzyszący wystawie (m.in. Stuart Bailey). Książka zawiera również teksty autorstwa samych Themersonów, kolaże Stefana oraz scenariusz filmu - Stefan Themerson i język autorstwa Erika van Zuylena.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Artyści The.2 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Agata Bogacka : pamiętniki = diaries / [pod red. Joanny Kordjak-Piotrowskiej ; tł. Marcin Wawrzyńczak]. - Warszawa : Zachęta - Narodowa Galeria Sztuki, 2011. - 31, [1] stron : ilustracje ; 21 cm.

Autor

Kordjak Joanna Wawrzyńczak Marcin (1968- )

Forma i typ

Książki

Temat

Bogacka, Agata (1976- ) Zachęta - Narodowa Galeria Sztuki Warszawa (woj. mazowieckie)

Gatunek

Katalog wystawy Malarstwo polskie

Publikacja towarzyszy wystawie Agaty Bogackiej prezentowanej w Zachęcie - Narodowej Galerii Sztuki. Zawiera esej kuratorki Joanny Kordjak-Piotrowskiej, będący znakomitym uzupełnieniem i przewodnikiem po pokazywanych pracach. W niewielkim katalogu znajduje się również biografia artystki, spis wystaw, w których brała udział oraz prac na wystawie.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Artyści Bog.2 [Wypożyczalnia] (1 egz.)