SOWA OPAC : Katalog Mediateki Akademia Sztuki w Szczecinie

15 wyników

Książka

W koszyku

oceń

100 fotografii, które zmieniły świat / nadzór redakcyjny Margherita Giacosa, Gianni Morelli, Roberto Mottadelli ; redakcja Valeria Manferto de Fabianis ; współpraca Chiara Schiavano, Carlo Batà ; autorzy tekstów Francesco Biseli, Michele Buzzi, Claudia Galal, Giulia Gatti, Ilaria Ghisletti, Margherita Giacosa, Lorenzo Marsili, Gianni Morelli, Roberto Mottadelli, Paolo Paci, Paola Paudice, Elena Rossi, Marco Santini, Chiara Schiavano, Larissa Soffientini ; [przekład Leszek Erenfeicht]. - Ożarów Mazowiecki : Wydawnictwo Olesiejuk, copyright 2016. - 222, [2] strony : fotografie ; 29 cm.

Autor

Batà Carlo (1975- ) Biseli Francesco Buzzi Michele (1953- ) Erenfeicht Leszek (1968- ) Galal Claudia (1981- ) Gatti Giulia Ghisletti Ilaria Giacosa Margherita Manferto De Fabianis Valeria Marsili Lorenzo Morelli Gianni Mottadelli Roberto Paci Paolo (1959- ) Paudice Paola Rossi Elena Santini Marco Schiavano Chiara Soffientini Larissa

Forma i typ

Książki Albumy i książki artystyczne

Temat

Fotografie

Gatunek

Album Publikacja bogato ilustrowana

Dziedzina i ujęcie

Kultura i sztuka

Ten wyjątkowy album przedstawia wydarzenia ostatniego półtora wieku widziane okiem fotografów: zarówno gigantów tej dziedziny, jak i nieustraszonych reporterów wojennych, a także reżyserów filmowych, których kadry przeszły do historii kina. Do tego grona dołączają anonimowi i mało znani autorzy, którzy znaleźli się w odpowiednim miejscu w odpowiednim czasie. Każdemu zdjęciu towarzyszy opis, przybliżający okoliczności jego powstania.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Fotografia 86 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Prawdziwy fałsz czy fałszywa prawda : o wiarygodności obrazu fotograficznego / Maciej Bohdanowicz. - Łódź : Akademia Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego, 2013. - [49] stron : ilustracje (w tym kolorowe) ; 20x21 cm.

Autor

Bohdanowicz Maciej (1984- )

Forma i typ

Książki

Temat

Fotografie Efekty specjalne

Gatunek

Fotomontaż

Fragment publikacji: „Pierwsze półtora wieku istnienia medium fotografii było okresem niepodważalnej dominacji funkcji dokumentalnej. Fotografia była więc utożsamiana z prawdą. Była, i w dużej mierze do dziś jest, uznawana za ekwiwalent rzeczywistości. Pozornie nieduży udział człowieka (bo przecież to nie człowiek wykonuje fotografię, lecz maszyna – przynajmniej tak się uważa) – w akcie wytwarzania obrazu oraz dużo mniejszy stopień deformacji, niż w dotąd dostępnych, tradycyjnych dyscyplinach sztuki takich jak rysunek czy malarstwo, oraz o bardzo wysokim podobieństwie do odwzorowywanej rzeczywistości – przez lata skutecznie blokowały uznanie fotografii jako autonomicznej dyscypliny sztuki. Fotografia miała być wówczas przede wszystkim narzędziem, instrumentem służącym do przedstawiania świata w sposób dopasowany do poziomu, jaki reprezentowało ówczesne społeczeństwo”.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Fotografia 73 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Brak okładki

Artykuł

W koszyku

oceń

Zawsze lojalni i ich protezy / Patrycja Cembrzyńska. W: Didaskalia : gazeta teatralna. - Czas. 93, nr 136(2016), s. 85-92 1233-0477.

Autor

Cembrzyńska Patrycja

Forma i typ

Artykuły

Temat

Fotografie Niepełnosprawność Kombatanci Rany Wojna Żołnierze

Dokument nadrzędny: Didaskalia : gazeta teatralna.

Brak okładki

Książka

W koszyku

oceń

Uwaga! Granica = Attention! Border / [tłumaczenia Bohdan Zadura, Anna Gunin, Łukasz Mojsak, Agnieszka Targońska]. - Lublin : Galeria Labirynt ; Białystok : Galeria Arsenał, [2018]. - 110, [156] : ilustracje, fotografie ; 29 cm.

Autor

Gunin Anna. Mojsak Łukasz. Targońska Agnieszka. Zadura Bohdan (1945-).

Forma i typ

Publikacje promocyjne Książki

Temat

Galeria Arsenał (Białystok) Galeria Labirynt (Lublin) Fotografie Granice Performance Sztuka Tematy i motywy Wystawy sztuki Katalog wystawy

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Wystawy/ Wydarzenia artystyczne U.8 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Historia obrazów : od ściany jaskini do ekranu komputera / David Hockney i Martin Gayford ; przełożyła Ewa Hornowska. - Wydanie I (dodruk). - Poznań : Dom Wydawniczy Rebis, 2019. - 360 stron : fotografie, ilustracje ; 29 cm.

Autor

Hockney David (1937- ) Gayford Martin (1952- ) Hornowska Ewa (1960- )

Forma i typ

Książki Publikacje popularnonaukowe

Temat

Fotografie Malarstwo (sztuka) Rysunki

Gatunek

Opracowanie Publikacja bogato ilustrowana

Dziedzina i ujęcie

Historia Kultura i sztuka

Historia obrazów rozpoczęła się w jaskini i tymczasem kończy się na ekranie komputera. Kto wie, w jakim kierunku to pójdzie? Jedno jest pewne: zadanie przedstawienia świata w dwóch wymiarach wciąż będzie aktualne. - David Hockney.

David Hockney twierdzi, że jedyny sposób, w jaki możemy zdać relację z tego, co widzimy, to stworzenie obrazu. Każdy, kto obrazy tworzy, musi się natomiast zmierzyć z tą samą kwestią: jak sprowadzić trójwymiarowych ludzi, przedmioty i przestrzeń do płaskiej powierzchni. Rezultaty tych wysiłków często się szufladkuje jako obrazy malowane, zdjęcia czy filmy. Ewentualnie można je porządkować według czasu powstania i stylu, określając jako średniowieczne, renesansowe czy barokowe. Hockney dowodzi, że w rzeczywistości są przede wszystkim obrazami - bez względu na to, czy powstały w wyniku użycia pędzla, kamery czy program komputerowego i czy znajdują się na ścianie jaskini, czy ekranie. I żebyśmy mogli zrozumieć, jak postrzegamy otaczający nas świat - a tym samym również siebie samych - potrzebna jest nam historia obrazów. Ową historię opowiada ta książka.

Czerpiąc całe życie energię z malowania, rysowania i tworzenia obrazów różnego rodzaju aparatami i opierając się na tym doświadczeniu, Hockney wspólnie z krytykiem sztuki Martinem Gayfordem stawia pytania o to, jak i dlaczego od tysiącleci tworzono obrazy. Co sprawia, że kreski i plamy na płaskiej powierzchni są ciekawe? Jak pokazać ruch w nieruchomym obrazie albo na odwrót – co zbliża film i telewizję do dawnych mistrzów? Jak można zagęścić czas i przestrzeń w statycznym obrazie na płótnie bądź ekranie? Co widać na obrazie – prawdę czy fałsz? Czy fotografia pokazuje świat w zgodzie z naszym doświadczeniem?

Dzięki zestawieniu ze sobą obrazów pochodzących z najrozmaitszych obszarów – klatki filmu rysunkowego Disneya z drzeworytem Hiroshigego, sceny nakręconej przez Eisensteina z obrazem Velázqueza – autorzy przekraczają konwencjonalne granice między kulturą wysoką a masową rozrywką i dostrzegają nieoczekiwane związki zarówno między różnymi epokami, jak i mediami. Odwołując się do przełomowej książki Hockneya Wiedza tajemna, twierdzą, że film, fotografia, malarstwo i rysunek są ze sobą ściśle połączone. Historia obrazów, książka wnikliwa i dająca do myślenia, stanowi poważny przyczynek do zrozumienia sposobu, w jaki przedstawiamy rzeczywistość.

aktualnie wypożyczona

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Wszystkie egzemplarze są obecnie wypożyczone: sygn. Malarstwo 108 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Fotka : o zdjęciach i mediach społecznościowych / Nathan Jurgenson ; przekład Łukasz Zaremba. - Kraków : Wydawnictwo Karakter ; Warszawa : Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie, 2021. - 170, [6] stron ; 21 cm.

(Mówi Muzeum)

Autor

Jurgenson Nathan Zaremba Łukasz (1983- )

Forma i typ

Książki Literatura faktu, eseje, publicystyka

Temat

Fotografie Komunikacja społeczna Media społecznościowe

Gatunek

Esej

Dziedzina i ujęcie

Kultura i sztuka Media i komunikacja społeczna

Nathan Jurgenson, młody badacz społeczeństwa, stawia pytanie o to, jak rozumieć fotografię w epoce mediów społecznościowych i zalewających nas zewsząd nowych obrazów: niekończących się selfie, postarzanych widoków, zdjęć jedzenia i znikających w sieci fotek. I odpowiada na nie w nieoczywisty sposób: zamiast potępiać strumień fotek jako nieprawdziwą i nieartystyczną fotografię, proponuje ich pogłębione rozumienie – jako filtru, przez który widzimy otaczającą nas rzeczywistość, i jako sposobu porozumiewania się z innymi. Obiektyw aparatu fotograficznego, który nosimy w kieszeni, zmienił spojrzenie na nas samych i świat, w którym żyjemy – fotka to nieustanna komunikacja, a świat istnieje tylko o tyle, o ile jest komunikowany. Fotografię społecznościową rozumiem nie tyle jako stadium w rozwoju fotografii albo jako awans amatorskich zdjęć błyskawicznych w hierarchii fotograficznej, ile jako przemianę o większym zasięgu – dotyczącą wyrażania siebie, pamięci i tego, co społeczne. Przeciwstawiam się zatem tendencji panującej wśród krytyków do przyglądania się najpierw gadżetom – do rozpoczynania od rzeczy, w najbardziej dosłownym sensie. Dyskusje o zdjęciach społecznościowych rzadko wykraczają poza obszar urządzeń i platform, szczegółów technicznych – tego, której firmie się udaje, która ponosi porażkę, kto inwestuje i kto kogo kupuje. Tymczasem myślenie o fotografii społecznościowej po prostu jako fotografii wykonywanej urządzeniami przenośnymi, albo fotografii w mediach społecznościowych, jest myśleniem zbyt prostym, dosłownym i technocentrycznym. W zamian proponuję rozumienie fotografii społecznościowej jako praktyki kulturowej, zwłaszcza sposobu widzenia, mówienia i uczenia się.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Nauki społeczne 246 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Polscy fotografowie, krytycy i teoretycy o fotografii 1839-1989 : antologia / pod redakcją Witolda Kanickiego, Doroty Łuczak, Macieja Szymanowicza ; [wybór tekstów, opracowanie i wstępy: Witold Kanicki, Dorota Łuczak, Maciej Szymanowicz]. - Wydanie 1. - Poznań : Uniwersytet Artystyczny im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu, 2023. - 846, [2] strony ; 29 cm.

Autor

Kanicki Witold Łuczak Dorota Szymanowicz Maciej (1975- )

Forma i typ

Książki Publikacje naukowe

Temat

Estetyka Fotografia polska Fotografie Krytyka artystyczna Piktorializm Socjologia sztuki Techniki fotograficzne Teoria fotografii Polska

Gatunek

Antologia Artykuł naukowy Artykuł publicystyczny

Dziedzina i ujęcie

Historia Kultura i sztuka

Antologia "Polscy fotografowie, krytycy i teoretycy o fotografii 1839–-1989" mieści w sobie największy i najbardziej przekrojowy zbiór polskojęzycznych tekstów źródłowych z obszaru fotografii. Tom opracowany przez trzech poznańskich historyków sztuki (Witolda Kanickiego, Dorotę Łuczak, Macieja Szymanowicza) tom obejmuje łącznie ponad 260 tekstów (lub ich fragmentów), napisanych przez kilkudziesięciu autorów i autorek. Całość została podzielona na trzy osobne części, z których pierwsza (Początki fotografii w dyskursie publicystycznym, artystycznym i naukowym 1839–-1903) skupia się na wypowiedziach z XIX wieku, druga (Podstawowe paradygmaty polskiej teorii fotografii w latach 1900–1955) śledzi rozwój refleksji o fotografii od piktorializmu do socrealizmu, natomiast trzecia (Fotografia w dyskursywnej sieci w latach 1955–1989) obejmuje czasy najnowszych dyskusji teoretycznych dotyczących tego medium. Osobną częścią liczącej 848 stron antologii jest Aneks, w którym znalazły się trzy rozdziały poświęcone problematyce awangardy (ze szczególnym uwzględnieniem fotomontażu), a także fotografii kolorowej i reklamowej. Pogrupowane w ten sposób wypowiedzi poprzedzone zostały obszernymi tekstami naukowymi, napisanymi przez zespół badaczy odpowiedzialnych za wybór i opracowanie źródeł. Antologia stanowi doskonałe uzupełnienie publikacji historycznych poświęconych historii fotografii w Polsce, ułatwiając badaczom pracę nad różnymi epokami, zjawiskami i nurtami. Lektura skierowana jest również do popularnych odbiorców spoza środowiska akademickiego, zainteresowanych różnymi aspektami fotografii. Zamieszczone w niej artykuły dotyczą zarówno istoty medium, jak i jego relacji ze sztuką, kulturą czy polityką. Pośród wielu autorów wyselekcjonowanych tekstów znalazły się liczne wypowiedzi klasyków polskiej sztuki, nauki, publicystyki i literatury (w tym m.in. Zdzisława Beksińskiego, Jana Bułhaka, Zbigniewa Dłubaka, Józefa Ignacego Kraszewskiego, Natalii LL, Bolesława Prusa, Józefa Robakowskiego, Mieczysława Szczuki czy Stanisława Witkiewicza). Oprócz wypowiedzi funkcjonujących w świadomości badaczy fotografii, w tomie opublikowane zostały rzadkie i nieznane artykuły, a nawet maszynopisy.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Fotografia 127 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Ujemny biegun fotografii : negatywowe obrazy w sztuce nowoczesnej / Witold Kanicki. - Gdańsk : Fundacja Terytoria Książki, 2016. - 287, [9] stron, LXIV stron tablic : ilustracje, fotografie ; 22 cm.

(Fotografia)

Autor

Kanicki Witold

Forma i typ

Książki Publikacje naukowe

Temat

Fotografie Negatyw

Gatunek

Monografia Faksymile

Dziedzina i ujęcie

Historia Kultura i sztuka

Książka dotyczy ważnego, ale niezbadanego dotąd zjawiska fotograficznego negatywu, będącego nie tylko pośrednikiem w procesie wywoływania zdjęć, ale również skończonym przedstawieniem, wykorzystywanym często w twórczości artystów i fotografów.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Fotografia 10 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

(Od)stawanie się fotografii : o rekonfiguracji i nowym porządku tego, co fotograficzne, i jego instytucji / pod redakcją Larsa Willumeita ; [tłumaczenia Tomasz Macios, Anna Sak, Dariusz Żukowski]. - Kraków : Fundacja Sztuk Wizualnych, 2016. - 194, [2] strony : ilustracje, fotografie, wykresy ; 24 cm.

Autor

Macios Tomasz Sak Anna Willumeit Lars (1974 - ) Żukowski Dariusz (1978- )

Forma i typ

Książki Publikacje naukowe

Temat

Miesiąc Fotografii w Krakowie Fotografie Konkursy i festiwale artystyczne Teoria fotografii Wystawy sztuki Kraków (woj. małopolskie)

Gatunek

Monografia

Dziedzina i ujęcie

Historia Kultura i sztuka

Publikacja (Od)stawanie się fotografii nie jest zwykłym festiwalowym katalogiem. Łączy i rozszerza wiele podstawowych wątków festiwalu, poddając je wnikliwej refleksji. Jest to zbiór esejów i wkładek wizualnych, a także „antysłownik terminów” z zakresu fotografii i kultury wizualnej. Ich autorami są naukowcy, kuratorzy i praktycy fotografii z różnych krajów, a wszystkie teksty powstały na zamówienie lub są publikowane po raz pierwszy.

Wydawnictwo ma służyć udostępnieniu jak największej liczbie zainteresowanych możliwie najbogatszego wyboru najnowszych rewizji wielopłaszczyznowej natury złożonego zjawiska, jakim jest fotografia. Historyczne i teoretyczne spory dotyczące różnych instytucji fotograficznych zostały w tej publikacji połączone z trzema zestawami wkładek, które łącznie pokazują działania dziewięciu różnych twórców, prezentując szeroki zakres praktyk artystycznych i strategii badawczych obejmujących „stawanie się” i „odstawanie” fotografii oraz jej dyskursywny i wystawienniczy kompleks zarówno w obrazach, jak i słowach.

Instytucje uniwersytetu i muzeum – główne miejsca nauczania i praktyki, produkcji wiedzy i teorii, ale także jej utrwalania i tworzenia kanonów – są tematem tekstu Johna Tagga i Duncana Forbesa. Esej Annekathrin Kohout, będąc uzupełnieniem tych instytucjonalnych kontekstów, skupia się na domenie cyfrowej jako medium, w którym dokonuje się analizy porządku obrazów. Federica Chiocchetti i Lisa Stein w „antysłowniku” proponują 69 modnych terminów, którymi karmią się aktualne dyskursy o fotografii i zagadnieniach kultury wizualnej. Adam Mazur, przywołując polskie realia, przygląda się najnowszym zjawiskom w praktykach artystycznych i instytucjonalnych. Wreszcie Iris Sikking śledzi rozwój medialnych i wizualnych form narracyjnych, tworząc wstępną typologię tych rodzących się gatunków dziennikarstwa i sztuki.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Fotografia 102 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Malarstwo fotografia film / László Moholy-Nagy ; wstęp Andrzej Gwóźdź ; posłowie Irma Kozina ; przekład Małgorzata Leyko. - Wydanie I. - Katowice : Akademia Sztuk Pięknych w Katowicach, 2022. - [6], 21, 147 [właściwie 146], [1], 10, [3] strony : fotografie, ilustracje, portrety ; 23 cm.

Autor

Moholy-Nagy László (1895-1946) Leyko Małgorzata (teatrolog) Gwóźdź Andrzej (1953- ) Kozina Irma (1964- )

Forma i typ

Książki Albumy i książki artystyczne

Temat

Moholy-Nagy, László (1895-1946) Bauhaus Film artystyczny Fotografie Malarstwo (sztuka) Teoria fotografii Teoria sztuki Typografia Modernizm

Dziedzina i ujęcie

Kultura i sztuka

Książka Lászla Moholya-Nagya (1895–1946), artysty i teoretyka związanego z wczesnym Bauhausem, zainaugurowała w 1925 roku serię Bauhausbücher. Publikacja stanowi kanon myśli estetycznej europejskiego modernizmu. Poświęcona różnorakim aspektom kształtowania optycznego: malarstwu, fotografii, filmowi, typografii. Sama w sobie jest interesującym dokumentem nowoczesnego layoutu wypracowanego w obrębie Bauhausu (w czym Moholy-Nagy miał swój znaczny udział). „Malarstwo, fotografia, film” to z jednej strony fascynujące źródło teoretycznego namysłu autora nad stanem kultury wizualnej pierwszych dekad XX wieku. Z drugiej - dokument pionierskiego wkładu artysty w rozwój strategii artystycznych, sprzyjających reorientacji sztuk plastycznych w stronę świetlnego designu. Lejtmotywem zespalającym ze sobą pozycje teoretyka i praktyka jest bowiem światło jako naczelne tworzywo optycznego designu. Bogato ilustrowana monografia bauhausowca jest dziś słusznie uważana za przykład pracy o fundamentalnym wkładzie w dwudziestowieczną kulturę widzialności. Dziś może jeszcze bardziej aktualna ze względu na intermedialny charakter współczesnej kultury. Polska edycja monografii w przekładzie Małgorzaty Leyko (oparta na drugim, lekko zmienionym wydaniu książki z 1927 roku) nawiązuje do tradycji bauhausowskiego layoutu, będąc pierwszą na naszym rynku pozycją z serii Bauhausbücher.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Sztuka 582 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Książka o fotografowaniu dzieci / Andrzej A. Mroczek. - Kraków : Znak, 2008. - 261 s. : il. (gł. kolor.) ; 20 cm.

Autor

Mroczek Andrzej Artur (1936-)

Forma i typ

Książki

Temat

Dzieci Fotografie Portrety

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Fotografia 18 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Brak okładki

Książka

W koszyku

oceń

Prawdziwe możliwe / [oprac. graf. i realizacja: Mirosław Pawłowski ; red. Marianna Michałowska, Magdalena Poprawska, Piotr Wołyński]. - Poznań : Galeria Miejska "Arsenał", 2000. - 94 s. : il. ; 21 cm.

Autor

Pawłowski Mirosław (1957-). Michałowska Marianna (1970-). Poprawska Magdalena. Wołyński Piotr (1959-).

Forma i typ

Książki

Temat

Wojnecki, Stefan Fotografie

niedostępna

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Egzemplarze są obecnie niedostępne: sygn. Artyści Woj.2 (r.) [Wypożyczalnia]

Książka

W koszyku

oceń

Olga Kisseleva - Martwa natura : portret psychologiczny = Still Life : psychological portrait / teksty Maria Anna Potocka, Agnieszka Sachar. - Kraków : Muzeum Sztuki Współczesnej MOCAK, 2016. - 63 strony: liczne ilustracje kolorowe ; 27 cm.

Autor

Potocka Maria Anna (1950- ) Sachar Agnieszka

Temat

Kisseleva, Olga (1965- ) Muzeum Sztuki Współczesnej MOCAK (Kraków) Wystawy sztuki Fotografie Techniki malarskie Artyści rosyjscy Instalacja (sztuki plastyczne) Rosja

Gatunek

Katalog wystawy

Dziedzina i ujęcie

Kultura i sztuka

Katalog zawiera reprodukcje prac obu pokazywanych na wystawie cykli Olgi Kisselevy Nie-rozmaite historie oraz Hiper-rzeczywistość. Towarzyszy im wywiad z artystką, który przeprowadziła Agnieszka Sachar oraz tekst Marii Anny Potockiej. Martwa natura, performance, czy antropologizm w sztuce wpółczesnej - to jedne z pojęć, z którymi czytelnik się tutaj spotka.Wystawa odbyła się w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Krakowie, w dniach 24 VI - 25 IX 2016.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Artyści Kis.4 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Apocalypse : 8. Międzynarodowy Festiwal Sztuki Wizualnej InSPIRACJE 2012 / redakcja Agata Witkowska ; projekt katalogu Magdalena Dubiel, Ked Olszewski ; tłumaczenie Agata Adamowicz. - Szczecin : 13 Muz, 2013. - 193, [13] stron : ilustracje głównie kolorowe ; 25 cm.

Autor

Witkowska Agata. Dubiel Magdalena. Olszewski Krzysztof Adamowicz Agata.

Forma i typ

Publikacje promocyjne Książki

Temat

Bałdyga, Michał Bąkowski, Jakub (1971- ) Bosacki, Piotr Burska, Bogna (1974- ) Czerepok, Hubert (1973- ) Dawicki, Oskar (1971- ) Dąbrowska, Danuta Godlewska, Aleksandra Jochymek, Anna Lis, Piotr (1952-1995) Niedziela, Natalia Nogalski, Tymon Redzisz, Monika (1974- ) Trusewicz, Łukasz (1984- ) Żukowski, Paweł Orlikowska, Anna (1979- ) Szymankiewicz, Małgorzata (1980- ) Kulik, Zofia (1947- ). Kurak, Maciej (1972- ) Lach-Lachowicz, Natalia (1937- ) Michowska, Agata (1964- ) Robakowski, Józef (1939- ). Uniwersytet Artystyczny (Poznań) Miejska Galeria Sztuki 13 Muz (Szczecin) Instalacja (sztuki plastyczne) Fotografie Techniki graficzne Wystawy sztuki Szczecin (woj. zachodniopomorskie ; okolice)

Fragment katalogu: "Międzynarodowy Festiwal Sztuki Wizualnej inspiracje odbył się w Szczecinie już po raz 8. Podczas tegorocznej edycji, wystawy i wydarzenia zostały skierowane do jeszcze szerszego grona obiorców. Był to wyjątkowy festiwal, ponieważ zgromadził zupełnie nową grupę ludzi, tym wielu z Niemiec. Z roku na rok program Festiwalu jest ciekawszy i dzięki temu 13 Muz jest w stanie połączyć tak różne środowiska. Naszym celem jest pokazanie sztuki wyższej w taki sposób, by ludzie nie mający z nią styczności, mogli w sposób przystępny stać się jej adeptami. W tym celu wprowadziliśmy nowe wydarzenia, tj.: Berlin Blue Nights, czyli min. Koncert Chinawoan, czy też występ Danieli La Luz z kwartetem smyczkowym, do których spektakularną oprawę wizualną tworzyły kubiki świetlne Balestry Berlin. 8 edycja Festiwalu pozwoliła nam uwierzyć, że ludzie są spragnieni czegoś nowego i nie zamykają się na sztukę. To jest dla nas najbardziej budujące, ponieważ rokuje, że kolejna edycja będzie jeszcze lepsza".

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Wystawy/ Wydarzenia artystyczne I.13 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Brak okładki

Książka

W koszyku

oceń

It was the streets that raised me, streets that paid me, streets that made me a product of my environment / [Fotografie, Konzeption] Arne Schmitt ; Andrzej Steinbach. - Leipzig : Spector Books, 2012. - 72 s. : il. ; 21 cm .

Forma i typ

Publikacje promocyjne Książki

Temat

Steinbach, Andrzej, 1983- Schmitt, Arne, 1984- Człowiek (motyw) Fotografie

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Wystawy/ Wydarzenia artystyczne I.29 [Wypożyczalnia] (1 egz.)